Cette merveille électronique intimiste de 8 chansons, ambient house/cool jazz/deep chill, est disponible en édition limitée sous une pochette épaisse de 350 g/m2.
« La vie est belle », le meilleur d’Amadou & Mariam et leurs nouvelles créations. Double Vinyle Noir 18 titres : Tous leurs classiques pour la 1ère fois réunis en vinyle avec 3 nouveaux titres exclusifs. De « Beaux dimanches » & « La réalité » à « Sabali » , « Je pense à toi (version live) » et le nouveau hit « Mogolu ».
Civil War est la bande originale de Geoff Barrow (Portishead, Beak>) et Ben Salisbury pour le film A24, un thriller dystopique avec Kirsten Dunst réalisé par Alex Garland (Ex Machina, Annihilation, Men). La bande originale comprend l’incroyable bande sonore de Ben Salisbury et Geoff Barrow, ainsi que des chansons de Silver Apples, Suicide et Sturgill Simpson présentes dans le film.
Version vinyle couleur hyperspace de Free Energy, le deuxième album du groupe de rock indé californien Dummy. Le disque se veut plus dur, plus dansant, plus psychédélique que le précédent, appliquant le potentiel exploratoire des textures électroniques aux qualités élémentaires du rock, c’est-à-dire de faire plus de boucles vocales, de samples, avoir des rythmes plus fous et des synthés ludiques.
Édition limitée en exclusivité pour les disquaires indépendants
The Soft Bulletin est un album de The Flaming Lips, sorti le 17 mai 1999.
Édition double vinyle coloré 25ème anniversaire du classique des Flaming Lips avec design Zoetrope et nouvelle pochette et livret. Inclus « Race for the Prize », « Waitin’ for a Superman » et « Feeling Yourself Disintegrate ».
Viva Hinds est le quatrième album studio du groupe espagnol de garage rock Hinds. L’album doit sortir le 6 septembre 2024 sous le nom de Lucky Number et constitue le premier nouvel album du groupe en quatre ans depuis la sortie en 2020 de The Prettiest Curse.
Viva Hinds est le quatrième album studio du groupe espagnol de garage rock Hinds. L’album est prévu le 6 septembre 2024 chez Lucky Number et constitue le premier nouvel album du groupe en quatre ans depuis la sortie en 2020 de The Prettiest Curse.
EDITION LIMITEE DISQUAIRES INDEPENDANTS VINYLE TRANSPARENT ET MAGENTA
Un disque aventureux et absorbant, « A Sound Heart », est le prochain chapitre de Jaubi, à la fois sonore et spirituel. Le titre est inspiré dʼun verset du Saint Coran 26-89, où lʼon vient à Dieu avec un cœur spirituel ou sain « Qalb » qui est sincère, sans doutes et libre dʼattachements matérialistes.
MJ Lenderman, né à Asheville, Caroline du Nord, est un auteur-compositeur captivant. Ses morceaux mêlent pedal steels déformés et guitares saturées, enregistrés à domicile ou au studio Drop of Sun. Son nouvel album, Manning Fireworks, illustre son talent unique. Les solos de guitare et l’humour mordant persistent, mais une nouvelle sincérité émerge, offrant une perspective décalée et honnête du monde. MJ Lenderman est un favori des fans d’indie rock, un futur héros de la guitare avec un style inimitable et une profondeur désarmante.
On avait quitté Rendez-Vous en Janvier 2020 après une tournée de plus de 120 dates à travers le monde et une Cigale au bord de l’implosion à Paris, on retrouve RDV avec «Downcast», leur nouvel album.
Les hymnes post-punk hyper efficaces ont laissé la place à des titres d’une rage à peine contenue («Sheer», «Dye and Retry»); parallèlement, RDV ralentit le tempo sur une bonne partie de ses nouveaux morceaux, et installe une nouvelle atmosphère qu’on ne lui connaissait pas. L’autre changement majeur à noter dans le son de RDV, c’est un pas en avant dans la décennie de référence: abandonnant ses atours synthétiques, le groupe publie un disque sur lequel plane la présence de Frank Black, des Smashing Pumpkins, du shoegaze et du grunge. Pour autant, n’y voyez pas la moindre tentation passéiste: «Downcast» est un pur produit de son époque, qui pose des jalons pour les années à venir.
Même si les guitares ont remplacé les synthétiseurs, le disque est émaillé de glitchs et de distorsions digitales, et le groupe s’entoure de visuels cauchemardesques, qui prolongent la perturbation émotionnelle portée par sa musique.
La compositrice et artiste sonore américaine Ellen Reid, lauréate du prix Pulitzer, s’apprête à sortir « Big Majestic », un album de musique écrit pour son œuvre d’art public acclamée par la critique, Ellen Reid SOUNDWALK, qui réinvente les parcs urbains en paysages sonores interactifs.
Max Richter, l’un des compositeurs les plus influents et les plus admirés au monde, présente son neuvième album studio « In A Landscape » : un autoportrait fugace d’un musicien en constant mouvement.
WRWTFWW Records poursuit sa collaboration fructueuse et heureuse avec le musicien new-yorkais ambient/ jazz/downtempo Danny Scott Lane avec la toute première sortie vinyle de son album cassette 2021 Caput.
Art-pop rythmé; des chansons d’amour en boucle; du doux et de la brutalité. L’univers de Thandii est un collage de fragments de soul, de lo-fi hip-hop et de psyché. Ils décrivent leur musique comme HaloHalo (MixMix en tagalog) et méditent sur la dualité, la contradiction et les relations. Leur deuxième album du duo se présente sous la forme de deux albums complémentaires, Dream With You et Come As You.
Art-pop rythmé; des chansons d’amour en boucle; du doux et de la brutalité. L’univers de Thandii est un collage de fragments de soul, de lo-fi hip-hop et de psyché. Ils décrivent leur musique comme HaloHalo (MixMix en tagalog) et méditent sur la dualité, la contradiction et les relations. Leur deuxième album du duo se présente sous la forme de deux albums complémentaires, Dream With You et Come As You.
Poursuivant leur exploration de São Tomé et Príncipe avec DJ Tom B., Les Disques Bongo Joe sont fiers d’annoncer la sortie de África Negra Anthology Vol. 2. Pour ce volume, nous avons soigneusement sélectionné et remasterisé 13 titres phares, numérisés à partir de bandes studio par leur tour manager. L’album comprend un livret avec des notes de pochette mises à jour et des photos d’époque du groupe.
Le groupe originaire du sud de Londres, fondé pendant le confinement par le charismatique Joe Love, se démarque par ses performances live impressionnantes et hautement dynamique, ce qui lui a valu de développer une fanbase enthousiaste et fidèle. Fat Dog a assuré les premières parties de Viagra Boys, Shame et Yard Act, en plus de ses propres concerts à l’étranger. Après avoir dévoilé ses deux premiers singles, « King of the Slugs » et « All The Same », le quintette annonce la sortie de son premier album, WOOF..
Produit par Joe Love, James Ford (Arctic Monkeys, Depeche Mode) et Jimmy Robertson, cet opus est un mélange électrisant d’électro‐ punk, de grondements rock’n’roll, de techno, de pop industrielle et d’euphorie rave avec des influences puisées chez des groupes comme Bicep, I.R.O.K., Kamasi Washington et Little Big.
Le groupe originaire du sud de Londres, fondé pendant le confinement par le charismatique Joe Love, se démarque par ses performances live impressionnantes et hautement dynamique, ce qui lui a valu de développer une fanbase enthousiaste et fidèle. Fat Dog a assuré les premières parties de Viagra Boys, Shame et Yard Act, en plus de ses propres concerts à l’étranger. Après avoir dévoilé ses deux premiers singles, « King of the Slugs » et « All The Same », le quintette annonce la sortie de son premier album, WOOF..
Produit par Joe Love, James Ford (Arctic Monkeys, Depeche Mode) et Jimmy Robertson, cet opus est un mélange électrisant d’électro‐ punk, de grondements rock’n’roll, de techno, de pop industrielle et d’euphorie rave avec des influences puisées chez des groupes comme Bicep, I.R.O.K., Kamasi Washington et Little Big.
Le nouvel album de Mercury Rev, « born horses », est un enregistrement luxuriant et résolument romantique qui a été enregistré par le groupe dans leur studio des catskills et mixé par Peter Katis.
Un quatrième album qui garde la dualité froid / fièvreux, en poussant la musique vers de Nouveau territoire.
Une lettre d’amour aux pulsations numériques des années 90, et une réinvention des hymnes dancefloor très sombres.
Un quatrième album qui garde la dualité froid / fièvreux, en poussant la musique vers de Nouveau territoire.
Une lettre d’amour aux pulsations numériques des années 90, et une réinvention des hymnes dancefloor très sombres.
Version vinyle bleu de The Truth, le premier album de D.R. Hooker, sorti en 1972. Conjurant les visions d’un Frank Sinatra endommagé par la L.S.D. ou d’un Lou Reed jouant le rôle d’un père de banlieue divorcé, The Truth est une crise de la quarantaine religieuse pressée sur vinyle, au carrefour du psychédélisme hippie drogué et d’un évangélisme chrétien.
Édition limitée en exclusivité pour les disquaires indépendants.