Doug Hream Blunt a appris à jouer de la musique à l’âge de 35 ans, en suivant un cours pour adultes à la fin des années 1980. Le cours était organisé par un professeur de musique de lycée et sa femme, dans leur petit garage du quartier de Golden Gate Park à San Francisco. Les autres élèves de la classe sont devenus les membres du groupe de Doug, tandis que son professeur se joignait à lui aux vibrations et sa femme à la basse. Pour promouvoir sa musique, Doug donne des concerts acoustiques en solo pour les patients et les personnes âgées de l’hôpital où il travaille comme aide-soignant. À quelques reprises, il a également réuni les autres étudiants pour jouer dans l’émission de télévision City Visions Public Access.
Réédition du premier album des sœurs du Bronx ESG, « Come Away With ESG », un classique qui bouscule les genres. Les connaisseurs ont salué les ESG comme des innovateurs qui ont façonné le hip-hop et la musique house, qui ont réécrit le post-punk et qui, d’une manière ou d’une autre, sont restés un peu secrets.
Aretha’s Greatest Hits est le troisième album de compilation de la chanteuse américaine Aretha Franklin. Sortie le 9 septembre 1971, sur Atlantic Records, la compilation contient trois nouveaux enregistrements : « Spanish Harlem », « You’re All I Need to Get By » et « Bridge Over Troubled Water ».
Fred Pallem, leader de la plus décapante formation du nouveau monde, Le Sacre du Tympan, impose la puissance de feu de sa propre écriture ; et avide de reprises, fait crépiter d’une nouvelle énergie celle de ses maîtres : André Popp, Burt Bacharach, Francis Lai, Jean-Claude Vannier… et François de Roubaix.
Édition limitée remasterisée par Pete Reynolds et pressée sur double vinyle Noir 180 grammes. Pochette ouvrante avec artwork original, paroles et annotations.
Le sorcier des claviers débarque avec un deuxième album étourdissant. Faisant suite à Cliquety Cliqk (2003), Good City For Dreamers est une ville sonore imaginaire où les compositions alternent les parfums soul, pop, funk étourdissants.
Après trois albums instrumentaux réalisés en solo, ce Parisien installé à Ibiza, est parti en studio à New York et Los Angeles, enregistrer avec des légendes du Hip Hop comme Masta Ace, Grand Puba (Brand Nubian), Murs, des chanteurs comme Coddy Chesnutt ou Patrice et les jeunes talents Leron Thomas, Lorine Chia, Dillon Cooper.
Comme dans un voyage en biplan, contempler Haïti, Trinidad et les Antilles, admirer Cameroun, Guinée et Burkina. Survoler la forêt amazonienne, spectateur de sa luxuriante végétation. Guts est aux commandes de l’appareil.
Sur la carlingue, une fresque colorée et généreuse annonce le nom de ce nouvel album : PHILANTROPIQUES.
Sorti en 1969, huitième album du maître et premier de son tryptique (s’en suivront Mwandishi et Crossings) chez Warner Bros. Records, Fat Albert Rotunda est une première plongée pour l’artiste dans la fusion entre jazz et funk.
Avec ce deuxième album, toujours chez Big Crown Records, ce son soul folk à la fois simple et éparse du groupe est de retour, mais actualisé avec de nouvelles influences et le challenge de créer de la musique en temps de pandémie mondiale. Le résultat est un nouvel album éponyme plus personnel.
Caught Up est le quatrième album de la musicienne R&B Millie Jackson. Il comprend les singles à succès « (If Loving You Is Wrong) I Don’t Want to Be Right », « The Rap » et « I’m Through Trying to Prove My Love to You ». Album concept, Caught Up suit l’histoire d’une femme ayant une liaison avec un homme marié. La face A présente Jackson chantant du point de vue de la maîtresse et la face B est racontée du point de vue de la femme.
Jungle revient en 2021 avec son nouvel album « Loving In Stereo », qui devrait devenir la bande-son d’un été pas comme les autres. Le duo de producteurs britanniques a passé l’année dernière enfermé dans un studio et en est ressorti avec un énorme disque disco pour l’ère de la distanciation sociale, avec une célébration de la vie, de la piste de danse et du soleil de toutes les choses qui rendent la musique irrésistiblement joyeuse. Avec des grosses accroches, d’énormes synthés et la poussée du BPM jusqu’au plafond, ‘Loving In Stereo’ est un disque qui coïncide avec la sortie du confinement britannique, offrant à l’auditeur une longue dose de pure euphorie.
L’histoire de Kings Go Forth commence avec Andy Noble. Il est né, a grandi et vit toujours à Milwaukee, et en sait probablement plus sur la soul classique, le funk et le R&B que n’importe qui d’autre. C’est un collectionneur de disques passionné, un entrepreneur de labels indépendants et le propriétaire du légendaire magasin de disques Lotus Land.
Premier album du groupe suisse L’Eclair proposant des rythmes afro très uniques avec des guitares funky et des effets dubby. A Écouter de toute urgence !
Il y a quelques termes qui sont jetés librement, dont deux sont légende et rétro-soul. L’un d’eux convient à la main et au gant de Lee Fields, l’un d’entre eux ne convient pas du tout. Très peu de gens dans la musique ont à la fois gagné le statut de légendaire et continuent de le solidifier. 50 ans dans le jeu et ne faisant que s’améliorer, gagner plus de fans et faire évoluer son son sur chaque album, Lee est en fait une légende vivante. Cela nous amène à l’utilisation abusive du terme « soul rétro » quand on parle de M. Fields. Vous n’avez pas besoin de chercher bien loin pour trouver une jeune génération imitant l’essence et les styles d’une époque qu’elle n’a connue qu’à travers la musique et les films. Il semble injuste de taguer Lee avec un terme qui implique l’imitation alors qu’il fait partie de la génération qui a réellement défini le genre. Simple et clair, ce n’est pas ça. « Special Night » est une masterclass sur la musique soul d’hier et d’aujourd’hui.
À l’occasion de ses 15 ans en 2019, Underdog Records continue son exploration de la musique des 70s made in France. Et quoi de mieux qu’un album culte de Martial Solal, le fameux Locomotion et sa cover fantastique. Une réédition en vinyle couleur exclusive. Tracklist Face A 1. Locomotion 2. Un drôle…
Make the Road by Walking est le premier album du groupe de soul Menahan Street Band, basé à Brooklyn. Une merveille de soul vintage parue en 2008 sur le label Dunham Records, une sous-division de Daptone Records.
Un disque à écouter en vous promenant dans le centre historique de Naples un jour de marché, entouré de linge suspendu et esquivant les motos à trois roues et les vendeurs ambulants.
Crashes in Love est le premier album d’Onyeabor sorti en 1977. Il l’a en fait sorti deux fois. Comme pour la plupart des choses d’Onyeabor, l’histoire est un peu vague, mais il semble qu’il avait besoin de réprimer l’album et avait perdu les parties. C’est du moins l’histoire que nous avons entendue. Il s’agit de la première version et c’est ce que nous appelons la version « acoustique ». La dernière version a des pistes sonores quelque peu différentes de différentes longueurs qui ont également des instruments électroniques dessus. C’est William Onyeabor au saxo au fait, nous n’avons aucune idée de ce qu’il a joué d’autre. Certaines de ces chansons que vous avez déjà entendues sur notre compilation et d’autres seront nouvelles pour vous. Sortie originale 1977.
Hot Casa Records est très honoré de présenter la réédition du maxi 45t « Disco Hi — Life » , composé et interprété par le maestro de l’Afro Soul Orlando Julius, enregistré avec les meilleurs musiciens nigérians entre le Ginger Baker Studio à Lagos et l’American Star Studio en Virginie Occidentale, USA en 1976.