SORTIES DU 24/04/2026

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  • Angèle & Justice - What you Want
    20,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Le nouveau single de Angèle X Justice enfin disponible en vinyle.
    Edition vinyle transparent.

  • ANGELO DE AUGUSTINE - ANGEL IN PLAINCLOTHESANGELO DE AUGUSTINE - ANGEL IN PLAINCLOTHES En cours de réapprovisionnement
    25,90

    SORTIE LE 24 AVRIL 2024

    Angelo De Augustine revient avec Angel in Plainclothes, son cinquième album, sans doute le plus abouti à ce jour : une œuvre profondément personnelle qui retrace son long cheminement de guérison et de renaissance.

     

  • DORIAN PIMPERNEL - FLOWERS TOO
    21,00

    SORTIE LE 24.04.2026

    Après un premier disque qui ouvrait la porte à leur univers, ce nouvel album lʼexplore en profondeur. Le groupe développe une pop psychédélique et ésotérique plus dense et cohérente, quʼils appellent “moonshine popˮ, une version nocturne et étrange de la sunshine pop.

  • Backwoodz Studioz est fier d'annoncer la sortie de Crayola Circles, fruit de la collaboration entre le rappeur Fatboi Sharif et le producteur Child Actor. Si les deux artistes entretiennent des liens de longue date avec Backwoodz, cet album marque leur toute première collaboration et ouvre de nouvelles perspectives artistiques pour chacun d'eux.Backwoodz Studioz est fier d'annoncer la sortie de Crayola Circles, fruit de la collaboration entre le rappeur Fatboi Sharif et le producteur Child Actor. Si les deux artistes entretiennent des liens de longue date avec Backwoodz, cet album marque leur toute première collaboration et ouvre de nouvelles perspectives artistiques pour chacun d'eux. En cours de réapprovisionnement
    37,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Backwoodz Studioz est fier d’annoncer la sortie de Crayola Circles, fruit de la collaboration entre le rappeur Fatboi Sharif et le producteur Child Actor. Si les deux artistes entretiennent des liens de longue date avec Backwoodz, cet album marque leur toute première collaboration et ouvre de nouvelles perspectives artistiques pour chacun d’eux.

  • Foo Fighters - Your Favorite Toy En cours de réapprovisionnement
    33,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Précédé par son nouveau titre addictif et le brûlant « Asking For A Friend » sorti l’année dernière, Your Favorite Toy est le 12e album des Foo Fighters, et très probablement leur plus rock à ce jour. Avec 10 morceaux explosifs en moins de 40 minutes, Your Favorite Toy mérite d’être écouté en boucle. Les Foo Fighters repoussent les limites en poussant le volume à fond, ajoutant ainsi une nouvelle dimension à leur son intemporel caractéristique.

  • Foo Fighters - Your Favorite ToyFoo Fighters - Your Favorite Toy
    35,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Précédé par son nouveau titre addictif et le brûlant « Asking For A Friend » sorti l’année dernière, Your Favorite Toy est le 12e album des Foo Fighters, et très probablement leur plus rock à ce jour. Avec 10 morceaux explosifs en moins de 40 minutes, Your Favorite Toy mérite d’être écouté en boucle. Les Foo Fighters repoussent les limites en poussant le volume à fond, ajoutant ainsi une nouvelle dimension à leur son intemporel caractéristique.

    EDITION LIMITEE VINYLE ROUGE

  • Aujourd'hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There's Always Glimmer en 2018. Portée par de douces lignes de piano qui se posent délicatement sur du verre, la musique de Singing témoigne de la même sensibilité d'orfèvre qu'elle a développée dans le silence. Un sentiment mêlé d'aliénation et de redécouverte est palpable tout au long de l'album. Dans le morceau d'ouverture, "Everyone Around Me Dancing", elle observe une fête en retrait, consciente que son corps l'empêche de partager la joie collective tout en lui offrant de nouvelles formes de connaissance de soi. Singing a été en partie enregistré à Londres avec Guy Sigsworth de Frou Frou, qui a aidé Margaret à unifier la multitude d'idées qu'elle avait pour "Good Friend", un titre phare de l'album qui inclut notamment des chants grégoriens d'ILĀ et des scratches de platine. David Bazan et Amy Millan font également une apparition, tout comme Kurt Vile et Sean Carey, tandis que Doug Saltzman, collaborateur de longue date de Margaret, joue et coproduit une grande partie de l'album. Deb Talan, ancienne membre de The Weepies, prête sa voix, son piano et sa guitare au morceau final – et définitif – de l'album, "E-Motion". Gia Margaret chante sans cesse. Chaque note de cet album est un requiem chaleureux à ses vies passées ; chaque strate donne vie à son avenir. Tout au long de l'album, elle applique les leçons du silence, ces façons quasi rationnelles de communiquer sans parler, la façon dont un son informe peut aller droit au cœur des choses comme un scalpel, et à sa propre voix artistique.Aujourd'hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There's Always Glimmer en 2018. Portée par de douces lignes de piano qui se posent délicatement sur du verre, la musique de Singing témoigne de la même sensibilité d'orfèvre qu'elle a développée dans le silence. Un sentiment mêlé d'aliénation et de redécouverte est palpable tout au long de l'album. Dans le morceau d'ouverture, "Everyone Around Me Dancing", elle observe une fête en retrait, consciente que son corps l'empêche de partager la joie collective tout en lui offrant de nouvelles formes de connaissance de soi. Singing a été en partie enregistré à Londres avec Guy Sigsworth de Frou Frou, qui a aidé Margaret à unifier la multitude d'idées qu'elle avait pour "Good Friend", un titre phare de l'album qui inclut notamment des chants grégoriens d'ILĀ et des scratches de platine. David Bazan et Amy Millan font également une apparition, tout comme Kurt Vile et Sean Carey, tandis que Doug Saltzman, collaborateur de longue date de Margaret, joue et coproduit une grande partie de l'album. Deb Talan, ancienne membre de The Weepies, prête sa voix, son piano et sa guitare au morceau final – et définitif – de l'album, "E-Motion". Gia Margaret chante sans cesse. Chaque note de cet album est un requiem chaleureux à ses vies passées ; chaque strate donne vie à son avenir. Tout au long de l'album, elle applique les leçons du silence, ces façons quasi rationnelles de communiquer sans parler, la façon dont un son informe peut aller droit au cœur des choses comme un scalpel, et à sa propre voix artistique. En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Chaque artiste doit trouver sa voix. Gia Margaret n’a trouvé la sienne qu’après l’avoir perdue. Victime d’une blessure aux cordes vocales qui l’a empêchée de chanter pendant des années, elle a développé d’autres langages musicaux, maîtrisant la grammaire d’une forme complexe et intime de musique ambient, initiée par Ernest Hood et perfectionnée par The Books.

    Aujourd’hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There’s Always Glimmer en 2018.

  • Aujourd'hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There's Always Glimmer en 2018. Portée par de douces lignes de piano qui se posent délicatement sur du verre, la musique de Singing témoigne de la même sensibilité d'orfèvre qu'elle a développée dans le silence. Un sentiment mêlé d'aliénation et de redécouverte est palpable tout au long de l'album. Dans le morceau d'ouverture, "Everyone Around Me Dancing", elle observe une fête en retrait, consciente que son corps l'empêche de partager la joie collective tout en lui offrant de nouvelles formes de connaissance de soi. Singing a été en partie enregistré à Londres avec Guy Sigsworth de Frou Frou, qui a aidé Margaret à unifier la multitude d'idées qu'elle avait pour "Good Friend", un titre phare de l'album qui inclut notamment des chants grégoriens d'ILĀ et des scratches de platine. David Bazan et Amy Millan font également une apparition, tout comme Kurt Vile et Sean Carey, tandis que Doug Saltzman, collaborateur de longue date de Margaret, joue et coproduit une grande partie de l'album. Deb Talan, ancienne membre de The Weepies, prête sa voix, son piano et sa guitare au morceau final – et définitif – de l'album, "E-Motion". Gia Margaret chante sans cesse. Chaque note de cet album est un requiem chaleureux à ses vies passées ; chaque strate donne vie à son avenir. Tout au long de l'album, elle applique les leçons du silence, ces façons quasi rationnelles de communiquer sans parler, la façon dont un son informe peut aller droit au cœur des choses comme un scalpel, et à sa propre voix artistique.Chaque artiste doit trouver sa voix. Gia Margaret n'a trouvé la sienne qu'après l’avoir perdue. Victime d'une blessure aux cordes vocales qui l'a empêchée de chanter pendant des années, elle a développé d'autres langages musicaux, maîtrisant la grammaire d'une forme complexe et intime de musique ambient, initiée par Ernest Hood et perfectionnée par The Books. Aujourd'hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There's Always Glimmer en 2018. Portée par de douces lignes de piano qui se posent délicatement sur du verre, la musique de Singing témoigne de la même sensibilité d'orfèvre qu'elle a développée dans le silence. Un sentiment mêlé d'aliénation et de redécouverte est palpable tout au long de l'album. Dans le morceau d'ouverture, "Everyone Around Me Dancing", elle observe une fête en retrait, consciente que son corps l'empêche de partager la joie collective tout en lui offrant de nouvelles formes de connaissance de soi. Singing a été en partie enregistré à Londres avec Guy Sigsworth de Frou Frou, qui a aidé Margaret à unifier la multitude d'idées qu'elle avait pour "Good Friend", un titre phare de l'album qui inclut notamment des chants grégoriens d'ILĀ et des scratches de platine. David Bazan et Amy Millan font également une apparition, tout comme Kurt Vile et Sean Carey, tandis que Doug Saltzman, collaborateur de longue date de Margaret, joue et coproduit une grande partie de l'album. Deb Talan, ancienne membre de The Weepies, prête sa voix, son piano et sa guitare au morceau final – et définitif – de l'album, "E-Motion". Gia Margaret chante sans cesse. Chaque note de cet album est un requiem chaleureux à ses vies passées ; chaque strate donne vie à son avenir. Tout au long de l'album, elle applique les leçons du silence, ces façons quasi rationnelles de communiquer sans parler, la façon dont un son informe peut aller droit au cœur des choses comme un scalpel, et à sa propre voix artistique. En cours de réapprovisionnement
    28,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Chaque artiste doit trouver sa voix. Gia Margaret n’a trouvé la sienne qu’après l’avoir perdue. Victime d’une blessure aux cordes vocales qui l’a empêchée de chanter pendant des années, elle a développé d’autres langages musicaux, maîtrisant la grammaire d’une forme complexe et intime de musique ambient, initiée par Ernest Hood et perfectionnée par The Books.

    Aujourd’hui, sa voix guérie et sa voix artistique affûtée, elle boucle la boucle avec Singing, son premier album chanté depuis There’s Always Glimmer en 2018.

    EDITION LIMITEE EXCLUSIVITE DISQUAIRES INDEPENDANTS VINYLE ORANGE

  • Don’t Settle - Transmissions East est le premier volume d'un diptyque prévu cette année. Témoignant d'une carrière incroyablement prolifique et diversifiée, il ne s'agit pas d'une simple compilation, mais d'un album live enregistré en studio : pas de seconde prise, pas d’autotune, pas d’édition. L'énergie brute et directe de Glen (fondateur de The Frames) est capturée comme jamais auparavant. Enregistré au mythique Funkhaus de Berlin, studio d'enregistrement et de radio historique d'Allemagne de l'Est, doté d'une immense salle à l'acoustique parfaite, l'album a été capturé dans un environnement studio maîtrisé, mais enregistré et filmé sur deux soirées d’affilée, devant 600 fans chaque soir. Cette sortie est non seulement soutenue par une tournée britannique et européenne quasiment complète (concert à Londres au Roundhouse) et une série de concerts aux États-Unis, mais aussi par un long métrage et un making-of, qui retracent cette période particulière de la carrière de Glen, à la fois tournée vers le passé et l’avenir. A. 1. Don't Settle (Funkhaus Version) 2. Down On Our Knees (Funkhaus Version) 3. Back Broke (Funkhaus Version) 4. My Little Ruin (Funkhaus Version) B. 5. Didn't He Ramble (Funkhaus Version) 6. Fitzcarraldo (Funkhaus Version) 7. Lowly Deserter (Funkhaus Version) 8. Wreckless Heart (Funkhaus Version) Le CD contient des morceaux bonus : Carrickfergus (Funkhaus Version) et The Feast Of St. John (Funkhaus Version) En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Don’t Settle – Transmissions East est le premier volume d’un diptyque prévu cette année. Témoignant d’une carrière incroyablement prolifique et diversifiée, il ne s’agit pas d’une simple compilation, mais d’un album live enregistré en studio : pas de seconde prise, pas d’autotune, pas d’édition.

  • GNARLS BARKLEY – ATLANTAGNARLS BARKLEY – ATLANTA – LP VERT TRANSLUCIDE
    45,90

    SORTIE LE 24 AVRIL 2024

    Gnarls Barkley, le duo multi-récompensé aux Grammy Awards est de retour après 18 ans d’absence avec un troisième album intitulé “Atlanta”.

  • Josman - J.O.$Josman - J.O.$
    34,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    JO$, l’album culte débarque pour la toute première fois en vinyle !

  • KEPA - Soul wash services
    22,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Kepa est quelqu’un d’infiniment entier bien que quelques uns de ses os se soient brisés plus d’une fois. L’ancien skateur pro qu’il fut a autant donné sur sa planche qu’il se donne aujourd’hui sur les planches de ses envoûtants cinés concerts. Les chutes dorénavant sont uniquement de superbes fins d’accords de sa guitare qui n’est pas seulement son instrument chéri mais véritablement le prolongement de lui même.

  • En cours de réapprovisionnement
    23,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Aesop Rock & Homeboy Sandman reviennent avec Miami Lice : Season 4, le dernier opus de leur série Lice. Cette fois-ci, Aesop Rock signe la production, mêlant synthés mélancoliques et rythmiques oscillant entre puissance brute et énergie positive. Le titre d’ouverture, “Who Sent You”, en est l’exemple parfait et donne un excellent aperçu de ce que réserve l’EP : un mélange d’humour, d’écriture intelligente et de style affirmé. Ces qualités atteignent leur apogée sur le titre phare “Burnt Mauve”, où les deux artistes échangent des couplets percutants. Au fil de ses huit titres, ce projet confirme la parfaite harmonie entre Aesop et Sandman et leur collaboration prometteuse. Rendez-vous pour Season 4, Lice est de retour !

  • M83 - Resurrection (Original Soundtrack) - LPM83 - Resurrection (Original Soundtrack) - LP En cours de réapprovisionnement
    29,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Edition vinyle de la bande originale “resurrection” : m83 signe une odyssée électronique et orchestrale pour le film visionnaire de bi gan.

  • MATT GOLD AND DUSTIN LAURENZI - DEVOTIONAL FADE - LPMATT GOLD AND DUSTIN LAURENZI - DEVOTIONAL FADE - LP En cours de réapprovisionnement
    25,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Matt Gold et Dustin Laurenzi présentent Devotional Fade, un album collaboratif d’improvisations rythmiques électro-acoustiques – à la croisée de la méditation et de la danse.Laurenzi et Gold, figures incontournables de la scène créative de Chicago et collaborateurs d’artistes aux influences variées tels que Bill Callahan et Makaya McCraven, signent ici une œuvre majeure, fruit de longues séances d’improvisation capturant leur interaction hypnotique. C’est le son de deux des voix instrumentales les plus vibrantes de Chicago, à l’écoute profonde, en communion sonore.

  • MAXWELL FARRINGTON & LE SUPERHOMARD - WINDOW TAX (EDITION LIMITEE)MAXWELL FARRINGTON LE SUPERHOMARD - WINDOW TAX (EDITION LIMITEE)
    21,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    « Window Tax », le troisième album de Maxwell Farrington et le SuperHomard, a été enregistré à Margate à quelques jets de train de Londres, avec Mike Lindsay, co-fondateur de Tunng (fer de lance du mouvement folktronica) et détenteur du prestigieux Mercury Prize en 2009 pour son travail de producteur sur l’album de Speech Debelle Speech Therapy.

    EDITION LIMITEE DISQUAIRES INDEPENDANTS

  • A:R Molécule est un artiste, musicien et explorateur sonore dont la démarche radicale consiste à partir en expédition pour enregistrer la nature in situ et transformer ces matières brutes en musique. À bord d'un chalutier dans l'Atlantique, il crée 60°43' Nord à partir des sons violents d'une mer déchaînée et du quotidien des marins. Au Groenland, il compose –22.7°C au cœur de la banquise, captant le silence, les vents polaires et la glace qui se fissure. À Nazaré, il s'immerge dans l'univers des vagues géantes, traduisant l'énergie brute de l'océan en matière sonore. À la croisée de la technologie, des enjeux environnementaux et de la création sonore, Molécule défend une vision artistique innovante et engagée. Repoussant sans cesse les limites techniques, il conçoit et expérimente des dispositifs d'enregistrement avancés pour élargir les possibilités de captation du son. Ce projet présente une sélection de productions studio développées en parallèle de ses expéditions. Il y dévoile cinq titres inédits, révélant son ADN techno dans sa forme la plus brute et abrasive. Pensés pour le dancefloor, ces morceaux à l'énergie épurée et aux BPM affûtés paraissent sur Lumière Noire, le label fondé par Chloé. MoléculeCe projet présente une sélection de productions studio développées en parallèle de ses expéditions. Il y dévoile cinq titres inédits, révélant son ADN techno dans sa forme la plus brute et abrasive. Pensés pour le dancefloor, ces morceaux à l'énergie épurée et aux BPM affûtés paraissent sur Lumière Noire, le label fondé par Chloé. En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Ce projet présente une sélection de productions studio développées en parallèle de ses expéditions. Il y dévoile cinq titres inédits, révélant son ADN techno dans sa forme la plus brute et abrasive. Pensés pour le dancefloor, ces morceaux à l’énergie épurée et aux BPM affûtés paraissent sur Lumière Noire, le label fondé par Chloé.

    EDITION LIMITEE VINYLE COULEUR GRIS

  • Multi-artistes - Jazz Dispensary: Cosmic Stash HIGH Lights - LPMulti-artistes - Jazz Dispensary: Cosmic Stash HIGH Lights - LP
    33,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Jazz Dispensary, collection initiée par Craft Recordings, célèbre ses 10 ans de rééditions audacieuses de funk, de jazz et de soul, mêlant cultes et découvertes. Née en 2016 comme une série vinyle confidentielle, elle est devenue une référence mondiale, avec plus de 250 000 disques vendus.

    VINYLE TRANSPARENT SPLATTER MULTICOLOR

  • PAUL JOHNSON - BUMP TALKINPAUL JOHNSON - BUMP TALKIN En cours de réapprovisionnement
    44,50

    SORTIES LE 24.04.2026

    Premier album classique de 1995. House de Chicago brute et soulful, réédité pour le 35ème anniversaire de Peacefrog.

  • PAUL JOHNSON - FEEL THE MUSIC 35TH ANNIVERSARY EDITIONPAUL JOHNSON - FEEL THE MUSIC 35TH ANNIVERSARY EDITION En cours de réapprovisionnement
    44,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Sorti initialement en 1996. Album house de Chicago profond et élégant, comprenant des classiques interprétés par Daft Punk.

  • PENNY ARCADE - DOUBLE EXPOSUREPENNY ARCADE - DOUBLE EXPOSURE
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    ‘Double Exposure’ n’est pas nécessairement un nouveau départ, mais cet album contient certains des sons les plus bruts et les plus déconstruits que James Hoare – de Veronica Falls, Ultimate Painting et The Proper Ornaments – ait enregistrés à ce jour.

  • RESAVOIR - THEMES FOR DREAMS
    29,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Themes For Dreams marque un tournant dans la carrière de Will Miller, musicien, compositeur et producteur originaire de Chicago, qui se montre ici plus méditatif, patient et réfléchi que jamais.

  • SAULT fait un retour en grande forme avec CHAPTER 1, leur 13? album.SAULT fait un retour en grande forme avec CHAPTER 1, leur 13? album.
    34,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    SAULT fait un retour en grande forme avec CHAPTER 1, leur 13e album. Le collectif insaisissable, mené par le producteur Inflo, dévoile un nouveau chef-dʼœuvre qui met en avant les contributions de la chanteuse R&B Cleo Sol, de lʼauteur-compositeur-interprète Jack Peñate, ainsi que des légendaires hitmakers Jimmy Jam et Terry Lewis.

  • SUPERPOZE - LE DISQUE DE MA MERESUPERPOZE - LE DISQUE DE MA MERE
    30,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    « Tout au long de sa vie, ma mère a écrit des chansons fantômes. Des chansons sans mélodies, sans musique, écrites sur des feuilles volantes et accumulées dans des dossiers. Pourquoi ma mère, qui n’est pas musicienne, a-t-elle choisi cette forme d’expression ? Et pourquoi moi, son fils, je consacre ma vie à produire une musique sans paroles ? Le disque de ma mère, album composé à partir de ces textes, dont le plus vieux date de 1984 et le plus récent de 2018, tente de traduire la poésie de cette situation. » Avec la complicité de Blandine Rinkel qui donne une voix à ces textes, Superpoze réalise un grand disque de chansons qui nous dit quelque chose de la transmission, de l’imaginaire et du secret.

  • Personne n'aurait pu prédire la trajectoire que prendrait le hardcore à ses débuts. Et au début des années 2000, personne n'aurait imaginé qu'un groupe comme TERROR serait encore l'un des plus influents du genre, 24 ans après ses débuts. Leur agressivité, alliée à leur amour profond pour une scène que tant d'autres ont quittée, voire oubliée, leur a permis de prospérer. Ils dévoilent aujourd'hui leur dixième album, STILL SUFFER, qui sortira le 24 avril chez Flatspot Records. Originaires de Los Angeles, en Californie, à une époque où le hardcore avait besoin d'un groupe pour remettre le genre sur les rails, TERROR a immédiatement marqué les esprits et n'a jamais cessé de marquer les esprits. En collaboration avec le producteur (et ancien guitariste) Todd Jones, le groupe a créé dix titres rapides, agressifs et percutants, fidèles aux thèmes qui ont fait la renommée de TERROR. L'album STILL SUFFER a été finalisé avec l'ingénierie du son et la production additionnelle de Taylor Young au studio The Pit Recording, le mixage de Jon Markson et le mastering de Brad Boatright chez Audiosiege. Jay Zubricky a également enregistré les voix chez GCR Audio, tandis que Taylor Young et Oliver Roman ont pris les pistes de batterie au Studio 606. On retrouve sur l'album les voix de Jay Peta (Mindforce) sur “Beauty in the Losses”, Brody King (God's Hate) et Dan Seely (King Nine) sur “Deconstruct It”, ainsi que la performance vocale percutante de Chuck Ragan (Hot Water Music) sur “Fear The Panic”, un titre coproduit par Chad Gilbert (New Found Glory). Depuis ses débuts, TERROR n'a jamais renié les valeurs qui ont fait la force du groupe. Avec la sortie de STILL SUFFER, il est clair que le groupe ne compte pas s'arrêter en si bon chemin, poursuivant avec succès sa mission d’offrir un hardcore authentique et montrer au monde que c'est bien plus que de la simple musique. Cette communauté, ce mouvement indescriptible, est la source même de l'énergie qui permet à TERROR de continuer à se développer et à grandir avec STILL SUFFER. « L'éternité ne change pas, tu es brisé comme moi. » 1. ERASE YOU FROM MY WORLD 2. STILL SUFFER 3. PROMISED ONLY LIES 4. DESTRUCTION OF MY SOUL 5. FEAR THE PANIC 6. DEATH OF HOPE 7. BEAUTY IN THE LOSSES 8. A DEEPER STRUGGLE 9. TO HURT THE MOST 10. DECONSTRUCT ITPersonne n'aurait pu prédire la trajectoire que prendrait le hardcore à ses débuts. Et au début des années 2000, personne n'aurait imaginé qu'un groupe comme TERROR serait encore l'un des plus influents du genre, 24 ans après ses débuts. Leur agressivité, alliée à leur amour profond pour une scène que tant d'autres ont quittée, voire oubliée, leur a permis de prospérer. Ils dévoilent aujourd'hui leur dixième album, STILL SUFFER, qui sortira le 24 avril chez Flatspot Records. Originaires de Los Angeles, en Californie, à une époque où le hardcore avait besoin d'un groupe pour remettre le genre sur les rails, TERROR a immédiatement marqué les esprits et n'a jamais cessé de marquer les esprits. En collaboration avec le producteur (et ancien guitariste) Todd Jones, le groupe a créé dix titres rapides, agressifs et percutants, fidèles aux thèmes qui ont fait la renommée de TERROR. L'album STILL SUFFER a été finalisé avec l'ingénierie du son et la production additionnelle de Taylor Young au studio The Pit Recording, le mixage de Jon Markson et le mastering de Brad Boatright chez Audiosiege. Jay Zubricky a également enregistré les voix chez GCR Audio, tandis que Taylor Young et Oliver Roman ont pris les pistes de batterie au Studio 606. On retrouve sur l'album les voix de Jay Peta (Mindforce) sur “Beauty in the Losses”, Brody King (God's Hate) et Dan Seely (King Nine) sur “Deconstruct It”, ainsi que la performance vocale percutante de Chuck Ragan (Hot Water Music) sur “Fear The Panic”, un titre coproduit par Chad Gilbert (New Found Glory). Depuis ses débuts, TERROR n'a jamais renié les valeurs qui ont fait la force du groupe. Avec la sortie de STILL SUFFER, il est clair que le groupe ne compte pas s'arrêter en si bon chemin, poursuivant avec succès sa mission d’offrir un hardcore authentique et montrer au monde que c'est bien plus que de la simple musique. Cette communauté, ce mouvement indescriptible, est la source même de l'énergie qui permet à TERROR de continuer à se développer et à grandir avec STILL SUFFER. « L'éternité ne change pas, tu es brisé comme moi. » 1. ERASE YOU FROM MY WORLD 2. STILL SUFFER 3. PROMISED ONLY LIES 4. DESTRUCTION OF MY SOUL 5. FEAR THE PANIC 6. DEATH OF HOPE 7. BEAUTY IN THE LOSSES 8. A DEEPER STRUGGLE 9. TO HURT THE MOST 10. DECONSTRUCT IT En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Originaires de Los Angeles, en Californie, à une époque où le hardcore avait besoin d’un groupe pour remettre le genre sur les rails, TERROR a immédiatement marqué les esprits et n’a jamais cessé de marquer les esprits. En collaboration avec le producteur (et ancien guitariste) Todd Jones, le groupe a créé dix titres rapides, agressifs et percutants, fidèles aux thèmes qui ont fait la renommée de TERROR.

  • Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don't Cry est devenu l'un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986. Pour l'occasion, le single est réédité en vinyle single 45T, Maxi 45T et CDM dans une édition limitée intitulée Boys Don't Cry (86 Mix).Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don't Cry est devenu l'un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986. Pour l'occasion, le single est réédité en vinyle single 45T, Maxi 45T et CDM dans une édition limitée intitulée Boys Don't Cry (86 Mix). En cours de réapprovisionnement
    14,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don’t Cry est devenu l’un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986.

    Pour l’occasion, le single est réédité en vinyle single 45T dans une édition limitée intitulée Boys Don’t Cry (86 Mix).

  • Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don't Cry est devenu l'un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986. Pour l'occasion, le single est réédité en vinyle single 45T, Maxi 45T et CDM dans une édition limitée intitulée Boys Don't Cry (86 Mix).Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don't Cry est devenu l'un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986. Pour l'occasion, le single est réédité en vinyle single 45T, Maxi 45T et CDM dans une édition limitée intitulée Boys Don't Cry (86 Mix). En cours de réapprovisionnement
    19,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Boys Don’t Cry connaît un regain d’intérêt suite une augmentation des créations TikTok au cours des 6 derniers mois. C’est le premier titre du groupe à atteindre le milliard de streams sur Spotify. Initialement sorti en 1979, Boys Don’t Cry est devenu l’un des morceaux emblématiques du groupe et a connu un succès international en 1986.

    Pour l’occasion, le single est réédité en maxi 45T vinyle dans une édition limitée intitulée Boys Don’t Cry (86 Mix).

  • De temps à autre, on découvre un groupe qui dégage une impression à la fois de nouveauté et d'authenticité, et qui vous laisse sans voix. TV Star est de ceux-là. Ces dernières années, ce quintette de Seattle-Tacoma (Washington) a discrètement pris de l'ampleur, EP après EP, concert après concert, jusqu'à la sortie de Music For Heads, leur premier album tant attendu, qui confirme leur statut de groupe exceptionnel. Mélange subtil de psychédélisme cristallin et de garage rock d'une profondeur aérienne, leurs morceaux rayonnent d'une originalité saisissante. À une époque où la musique sombre dans l'uniformité algorithmique, TV Star sonne résolument humain. Tout au long des dix titres de l'album, le groupe affine leur signature musicale, mêlant des sonorités pop intemporelles, des accents psychédéliques dans la lignée de The Brian Jonestown Massacre, des rythmiques punk et un chant à la chaleur enveloppante. Avec Music For Heads, ils ne se contentent pas de puiser dans le passé, ils insufflent une nouvelle dynamique à la musique. Formé en 2020 autour d'une passion commune pour le psychédélisme des années 90, le shoegaze classique et les groupes alt-country émergents, leur origine remonte à la découverte d'une cassette Electriclarryland de Butthole Surfers (1996) décrochée du mur, sur laquelle quelqu'un avait repéré le morceau "TV Star". Ce qui suivit fut moins la formation d'un groupe que la création d'un petit écosystème. Ashlyn Nagel (chant, claviers), Bryan Coats (guitare), Che Hise-Gattone (guitare), Mark Palm (basse) et Tucker Devault (batterie) ont apporté leurs idées, leurs particularités et leurs parcours musicaux respectifs, jusqu'à ce que les morceaux finissent par refléter chacune de leurs personnalités à la fois. Enregistré dans une constellation de lieux intimistes du Nord-Ouest Pacifique – The Unknown à Anacortes, ainsi que quelques studios discrets de Seattle – leur premier album, Music For Heads, se situe au carrefour de la musique à la guitare cristalline, de la pop psychédélique vaporeuse et du rock indé intimiste, sans pour autant se cantonner à un seul genre. En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Mélange subtil de psychédélisme cristallin et de garage rock d’une profondeur aérienne, les morceaux de ce jeune groupe de Seattle-Tacoma rayonnent d’une originalité saisissante.

    EDITION LIMITEE VINYLE COULEUR BLEU

  • Web Web – Kover KoverWeb Web – Kover Kover En cours de réapprovisionnement
    26,90

    SORTIE LE 24 AVRIL 2026

    WEB WEB ouvre un nouveau chapitre avec Kover Kover, leur premier album entièrement consacré à des reprises.

  • Yassine Nana - Modern pop from Mauritania 1984_89
    22,90

    SORTIE LE 24.04.2026

    Cette compilation réunit huit titres de Yassine Nana et son groupe, enregistrés entre 1984 et 1989, à un moment charnière de l’histoire musicale mauritanienne. Figure centrale d’une des familles musicales les plus respectées du pays, Yassine se situe au carrefour d’une longue tradition et d’une période de profonde transformation des formes, des sonorités et de la production.

  • Cette nouvelle édition définitive réunit les 17 pistes issues des versions britannique et américaine du premier album de The Zombies (1965), entièrement remastérisées à partir du mixage mono d’origine.Cette nouvelle édition définitive réunit les 17 pistes issues des versions britannique et américaine du premier album de The Zombies (1965), entièrement remastérisées à partir du mixage mono d’origine.
    28,50

    SORTIE LE 24.04.2026

    Cette nouvelle édition définitive réunit les 17 pistes issues des versions britannique et américaine du premier album de The Zombies (1965), entièrement remastérisées à partir du mixage mono d’origine.