S’appuyant sur sa décennie d’expérience en tant que DJ et producteur.trice, iel rend des hommages étourdissants au donk et au hardstyle, à la trance et la house euphoriques, et laisse beaucoup d’espace à l’exploration.
Plus d’un an après la sortie de leur premier album exaltant Could We Be More, Kokoroko présente une nouvelle collection de remix de morceaux de leur premier album. Le disque rassemble un éventail vertigineux d’artistes les plus avant-gardistes de la musique contemporaine, chacun apportant sa propre identité au projet tout en conservant le monde sonore immersif de l’original.
Le duo autrichien Kruder & Dorfmeister a marqué à jamais les années 90 avec son électro downtempo et vaporeuse. Même s’ils n’ont produit que deux maxis inédits, de grands noms comme Count Basie, Bomb The Bass, Alex Reece ou United Future Organization ont fait remixer certains de leurs morceaux par ces producteurs d’exception.
Leurs productions sur des compilations de Ninja Tune, SSR et Wall Of Sound sont considérées comme des jalons dans le genre trip-hop. Pendant qu’ils travaillaient pour DJ-Kicks et leur premier album, ils ont refusé de faire des remix pour U2, Grace Jones, Elvis Costello et les Fantastic Four !
Un duo de producteurs ayant travaillé avec le rappeur MC Solaar sort son premier maxi Tribulations Extra Sensorielles en 1994. Philippe Zdar et Hubert Boombass se font alors connaître sous le nom La Funk Mob et proposent un trip-hop intemporel piochant joyeusement dans le jazz et le funk. Signé sur le label britannique Mo’ Wax, une référence du genre, il démontre que les Français sont désormais pris très au sérieux outre-Manche. Quelques années plus tard, les deux acolytes se lanceront dans un projet plus house : Cassius.
Ce disque est une exclusivité Disquaire Day 2024 et n’est pas disponible en précommande. Pour acheter en magasin : à partir de 10h le Samedi 20/04/2024 (Disquaire Day) dans l’une de nos deux boutiques. Pour acheter en ligne : à partir de 10h00 le 21/04/2024 (Sous réserve de disponibilité).
C’est l’artiste et producteur aux centaines de millions de streams Labrinth (du super-groupe LSD, dans lequel il joue avec Sia et Diplo) qui a composé la bande originale de cette série où la musique joue un rôle prépondérant, mélangeant morceaux instrumentaux et chansons pop.
À quoi ce duo pensa-t-il quand il décida de son nom ? À prendre gentiment de la hauteur par rapport aux chapelles musicales ? Au fou suspendu à son pinceau ? Aux araignées ? Aux lustres et moulures aristocratiques ? Ce qui est sûr, c’est que l’univers musical des Hauts de Plafond est joliment décalé.
Entre électro bricolée et musique d’ameublement pince sans rire.
Entre machinerie déglinguée et intérieur années 50. Entre dérision et démarche profondément personnelle.
Il s’agit d’un E.P. de remixes de Madvillain, un duo hip-hop très populaire composé de MF Doom et Madlib, par Four Tet, l’un des meilleurs diggers au monde. Il a été publié en 2005 en tant que promo sans pochette et a été épuisé pendant de nombreuses années, mais il est maintenant de retour avec une pochette ! !
Un chef-d’œuvre exceptionnel de funk électronique qui reconstitue les chansons de l’album « MADVILLAINY » ! Versions instrumentales sur la face B.
Malvina Mercedes Meinier fait office d’exception dans la scène actuelle: pianiste, compositrice, arrangeuse, productrice, chanteuse et pole dancer. La richesse de son personnage et la multiplicité de son style, de la balade pop aux musiques les plus extrêmes, font d’elle une héroïne ultra contemporaine.
Elle sortira un nouvel album « Mercedes » le 3 Mai chez Pop Noire.
Elle est partie prenante du mouvement Hyperpop dans sa version la plus électronique.
Elle a orchestré la tournée de Pomme, fait les première partie de Depeche Mode avec Jehnny Beth (Savages) et co-produit l’album de cette dernière.
Sur Mind Storm, le dernier album qu’il a réalisé avant sa retraite, Burchette a utilisé le « son rose », un phénomène connu en science acoustique pour ouvrir l’esprit à des révélations psychiques passionnantes, en créant deux morceaux de longue durée qui forment une boule de cristal réfléchissante pour des rafales d’images cérébrales profondes.
L’examen de conscience au synthétiseur du mystérieux et mystique artiste californien Master Wilburn Burchette. Transcendental Music For Meditation (1976) est l’exploration la plus profonde de Wilburn Burchette au clavier karmique. N’écoutez pas cet album avant de vous être préparé !
Les onze musiciens venus d’Allemagne vêtus de leurs célèbres vestes rouges dévoilent l’arrivée de leur quatrième album studio EMPOR, ainsi qu’une nouvelle tournée EMPOR 2024. Avec son mélange explosif de techno hypnotique entraînante et de musique de fanfare expressive, MEUTE séduit un public de plus en plus large depuis 2016.
L’album combine le talent de deux natifs de Détroit : Jeff Mills et Rafael Leafar. Ce dernier est un multi-instrumentiste très attaché à la musique jazz.
WRWTFWW Records vole haut en annonçant la réédition du chef-d’œuvre ambient de 1997 Quiet Logic des visionnaires de la musique électronique Mixmaster Morris (The Irresistible Force), Jonah Sharp (Spacetime Continuum) et Haruomi Hosono (Yellow Magic Orchestra).
Pour la première fois, cet album emblématique est disponible en vinyle en double LP avec une pochette lourde de 350 g/m2. Quiet Logic invite les auditeurs à se lancer dans une captivante odyssée sonore, mêlant rythmes complexes et environnements célestes qui repoussent les limites de la musique électronique.
Double Vinyle Jaune collector et numéroté . Sous-pochettes imprimées.Avec « Always Centered At Night” MOBY revient accompagné de chanteurs & chanteuses sur chaque titre.
Le quatrième album studio de Mount Kimbie, The Sunset Violent, est né dans le sillage de Love What Survives en 2017 et marque un important moment de boucle pour le groupe, qui revient à la formation classique groupe (Dominic Maker, Kai Campos, Andrea Balency-Béarn et Marc Pell).
Isabel Sörling, Linda Oláh et Fabrizio Rat se réunissent dans un nouveau projet aux sonorités inédites. Ils explorent les possibilités acoustiques de deux voix scandinaves aux multiples influences avec l’électronique d’un synthétiseur modulaire. Des lignes mélodiques tournent en boucle, transformées continuellement, comme dans un fleuve circulaire souterrain dont on verrait à chaque tour des segments différents. Leur musique amène à l’extase et à l’hypnose, le temps avance vers nulle part, capturé dans une spirale, dans un présent qui pourrait durer pour toujours.
L’album mêle harmonieusement l’avant-rock électronique du duo avec les chants vocaux intenses et rituels et les percussions rythmiques de la cérémonie du n’doëp. Il constitue un pont captivant entre ces deux mondes musicaux et capture l’essence de cette collaboration interculturelle.
« True Faith » is a song by New Order. It was the first New Order single since their debut « Ceremony » to be issued in the UK as two separate 12″ singles. The second 12″ single features two remixes of « True Faith » by Shep Pettibone. Both versions of the 12″ (and also the edited 7″) include the song « 1963 ». « True Faith » is one of New Order’s most popular songs.
The single peaked at No. 4 in the United Kingdom on its original release in 1987. In the United States, « True Faith » became New Order’s first single to chart in the Hot 100, ultimately peaking at No. 32.
A « True Faith » remix 12″ single and CD single were released in 1994, and another « True Faith » remix 12″ single and CD single were released in 2001. The 1994 remix charted in the UK at No. 9.
« True Faith » is a song by New Order. It was the first New Order single since their debut « Ceremony » to be issued in the UK as two separate 12″ singles. The second 12″ single features two remixes of « True Faith » by Shep Pettibone. Both versions of the 12″ (and also the edited 7″) include the song « 1963 ». « True Faith » is one of New Order’s most popular songs.
The single peaked at No. 4 in the United Kingdom on its original release in 1987. In the United States, « True Faith » became New Order’s first single to chart in the Hot 100, ultimately peaking at No. 32.
A « True Faith » remix 12″ single and CD single were released in 1994, and another « True Faith » remix 12″ single and CD single were released in 2001. The 1994 remix charted in the UK at No. 9.
Stillness, Softness… est le deuxième album studio de la musicienne japonaise Hinako Omori, sorti le 27 octobre 2023 chez Houndstooth. Il a reçu des critiques positives de la part des critiques.
Depuis leur set au Lost Village en 2022, les auditeurs d’Overmono supplient les deux frères d’enfin publier leur edit de ‘Turn The Page’ du mythique rappeur britannique Mike Skinner, plus connu en tant que The Streets. C’est désormais chose faite, Turn The Page étant désormais disponible en digital et édition limitée maxi vinyle.
Carla Pallone trouve ici la jonction parfaite entre acoustique et électronique mettant en avant un violon moderne, décloisonné des époques. En résulte, une bande originale habitée, sombre et mouvante. Humaine.
Mimose, le quatrième album studio de Parra for Cuvas, sortira au printemps 2024. L’album poursuit l’exploration avide du son par le musicien allemand, dans un voyage surprenant et sensible qui réunit des voix obsédantes, des chœurs, des lignes de basse groovy, des shakers induisant la transe et de nombreuses collaborations passionnantes.
Avec son troisième album «Paspatou», Parra for Cuva célèbre le paradoxe entre l’immensité de la créativité et la cohésion du tempo et de la rythmique. Le titre «Paspatou» est un voyage rêveur et mélancolique, une musique pop rafraîchissante, différente des productions qu’on lui connaît.
La productrice, DJ et trendsetter sud-coréenne Peggy Gou présente enfin son premier album ‘I Hear You’ via le label britannique XL Recordings. ‘I Hear You’ est une collection d’hymnes à consommer sur le dancefloor, témoins de la passion de Peggy Gou pour la house des années 1990 et 2000 et de son habilité à proposer une électro fraiche et indéniablement efficace.
Une production radieuse, enveloppée dans un strumming folk, orchestrée par des cordes et des claviers aux diodes multicolores. Un disque puisant dans les racines d’un songwriting intemporel rehaussé par un son électronique moderne et exigeant. La voix de Surahn (Empire of the Sun) revient clôturer l’album avec Open Your Mind et son adlib flower power : le générique de fin de ce premier opus.