Who Can See Forever est un disque live d’Iron & Wine qui accompagne le film concert-documentaire du même nom. Enregistré au Haw River Ballroom à Saxapahaw, en Caroline du Nord, ce live comprend dix-neuf chansons issues des vingt ans et plus de carrière de l’auteur-compositeur-interprète Sam Beam.
Version vinyle de My Light, My Destroyer, le premier album de l’auteure compositrice interprète américaine Cassandra Jenkins pour le label Dead Oceans.
A la manière de David Berman, Adrianne Lenker, Jeff Tweedy et Sufjan Stevens, son écriture est précise, évocatrice, brutale et amusante et son interprétation habitée et immersive. Elle chante avec un power-whisper et présente des compositions enivrantes et tourbillonnantes dans un disque plus affiné, plus audacieux et plus riche que son travail précédent.
Version vinyle rose translucide de My Light, My Destroyer, le premier album de l’auteure compositrice interprète américaine Cassandra Jenkins pour le label Dead Oceans. A la manière de David Berman, Adrianne Lenker, Jeff Tweedy et Sufjan Stevens, son écriture est précise, évocatrice, brutale et amusante et son interprétation habitée et immersive.
JW est né dans l’Oklahoma, a grandi à Paris, vit à New York, est l’assistant d’un lauréat du prix Nobel, guide touristique agréé de la ville de New York et propriétaire d’une entreprise de Murder Mystery. JW Francis est maintenant la nouvelle signature de Sunday Best Recordings. Sa musique dream-pop lo-fi et totalement irrésistible s’inspire de la ville dans laquelle JW vit, avec des échos de Jonathan Richman, du Velvet Underground et du son lo-fi que New York inspire depuis des décennies.
Version vinyle de Lúireach, le deuxième album de Landless, quatuor de folk irlandais qui mélange ballades anciennes et titres plus modernes. Un disque produit par John ‘Spud’ Murphy (Lankum, ØXN) qui présente une musique riche et envoûtante, parfois sans accompagnement, parfois avec une instrumentation subtile. Lúireach est un album d’une puissance tranquille, imprégné de tradition, mais qui trouve des moyens nouveaux et passionnants de présenter ces chansons remarquables.
Enregistré lors de trois soirées à guichets fermés au Vicar Street de Dublin, à la suite de la sortie de leur quatrième album studio « False Lankum », « Live in Dublin » permet à Lankum d’interpréter des chansons de leur catalogue, notamment The Rocky Road To Dublin, qui n’a jusqu’à présent jamais été publié
S’il y a bien un duo qui a incarné toute la tradition country, des racines de la musique folk et du gospel à l’évolution du bluegrass et de la musique honky-tonk, c’est bien celui des Louvin Brothers. « Satan Is Real » est probablement leur album le plus connu.
Luke Temple, ancien leader de Here We Go Magic, présente un nouveau projet, Luke Temple and The Cascading Moms. Loué pour ses contributions à Here We Go Magic et Art Feynman, Luke Temple apporte ses grooves et mélodies décalées caractéristiques au premier album de son nouveau projet, Certain Limitations.
Malice K est un projet new-yorkais dirigé par l’artiste visuel et auteur-compositeur Alex Konschuh, qui est né et a grandi à Olympia, dans l’État de Washington. Après avoir vécu à Los Angeles, où il a approfondi sa musique et est devenu membre du collectif d’artistes Death Proof Inc. un voyage à New York financé par un label potentiel l’a amené à ne jamais quitter la ville.
« Sun Without the Heat », le vibrant cinquième album de Leyla McCalla, violocelliste, chanteuse, compositrice talentueuse, ancienne membre du groupe Black string The Carolina Chocolate Drops.
Joni Mitchell – « Court and Spark Demos » L’album de Joni Mitchell qui a connu le plus grand succès commercial de sa carrière. Ce LP contient des démos inédites de cet album emblématique, dont « Help Me » et « Raised On Robbery ». En plus de la richesse de l’extraction des coffres que Rhino a effectuée au nom de Joni Mitchell jusqu’à présent (et le label d’archives n’a même pas encore abordé ses œuvres les plus expérimentales, telles que « Hejira » et « Mingus »), il y a les démos inédites de l’album qui l’a fait connaître en tant que phénomène pop. Il s’agit non seulement d’esquisses brutes de tubes tels que « Help Me » et « Raised on Robbery », mais aussi d’une « Piano Suite » naïve et allongée, avec des versions de « Down to You » enveloppant amoureusement « Court and Spark » et « Car on a Hill ».
Projet instrumental passionnant mélangeant ambient , drone et touches americana. Comme une rencontre improbable entre la B.O. de Paris Texas de Ry Cooder et l’univers de Brian Eno !
Réédition officielle de l’album phare de North Americans paru en 2018. La version originale a été limitée à 100 exemplaires et se vend pour un prix dérisoire.
« Long Cool World » est le cinquième disque de North Americans, un endroit au calme où Patrick McDermott improvise à la guitare, accompagné par Barry Walker qui fait de même avec la pedal-steel.
Nouvelle Vague fête ses 20 ans et sort enfin un nouvel album ! Sur ce nouvel album, on retrouve des tubes comme « Should I Stay or Should I Go? », « This Charming Man », « You Spin Me Round », « Rebel Yell » etc..
Version double vinyle bleu de <atrás/além>, le chef-d’œuvre DIY de pop brésilienne moderne du groupe O Terno (Tim Bernardes, Guilherme « Peixe » D’Almeida et Gabriel « Biel » Basile), sorti en 2019. Une réédition essentielle de leur quatrième album, qui sonne à la fois rétro dans sa texture analogique et sa production minimaliste, mais contemporain dans l’écriture et le style vocal de Tim, qui doit autant à Robin Pecknold (Fleet Foxes) et Grizzly Bear qu’à Milton Nascimento, Caetano Veloso ou John Lennon.
Call Me By Your Name a remporté de nombreux prix, notamment un Academy Award, un BAFTA, un GLAAD et le 23e Critics’ Choice Award. La chanson « Mystery of Love » de Sufjan Stevens a également été nominée pour l’Oscar de la meilleure chanson originale. Luca Guadagnino a voulu que la musique du film soit liée à Elio, un jeune pianiste qui aime transcrire et adapter des morceaux pour se rapprocher d’Oliver. La musique est utilisée pour refléter l’époque, la famille des personnages, leur niveau d’éducation et « le genre de canon dont ils feraient partie ».
La pedal steel est une bizarrerie parmi les instruments. Inventée au début des années 1950, elle est rapidement devenue le porte-drapeau de la musique country-western américaine. . Parmi les rares personnes qui repoussent les limites musicales et artistiques de cet instrument difficile à jouer, on trouve le guitariste britannique Gary Peters, dont le nouvel album « Beginnings : Collected Pedal Steel Works », paru chez Scissor Tail Records, est un merveille de lyrisme tranquille, de chromatismes de bon goût, de dissonances et des clins d’œil au minimalisme
Avec des collaborateurs tels que Jim White, Darcy McNulty et Leah Senior, chaque morceau est un voyage musical unique. « Summer of Love » est une expérience improvisée et expérimentale, fusionnant les talents dans une harmonie captivante.
Tout dans cet album est emblématique, de sa pochette à dessin rapide aux chansons qu’il contient – « Big Iron », « Cool Water », « The Master’s Call », « Billy the Kid », « The Strawberry Roan » et, bien sûr, « El Paso » (ici dans sa rare version intégrale) – qui ont fini par définir le genre western. Et la musique n’a jamais sonné mieux qu’ici.
Dans son premier album solo, Mitch Rowland prend le volant d’un folk-rock introspectif, charmant les auditeurs avec ses voix superposées et chuchotantes. Avec des percussions inspirées du jazz qui s’installent harmonieusement sur les titres « Bluebells » et « On The Line », des fioritures lumineuses viennent adoucir les doux paysages sonores de la côte ouest imaginés par Rowland.
Presque comme une fantaisie parfaite qui fusionne les mondes des Beatles et d’Elliott Smith, « Come June » met en valeur les prouesses de Mitch Rowland en matière de guitare nostalgique et de narration d’histoires pleines de rêves. Le résultat est une collection de chansons délicates et réconfortantes qui donnent un aperçu de l’étendue de son art en solo.
Longtemps épuisé, Mexican Summer poursuit son exploration de la vision musicale de Sessa avec cette édition spéciale du cinquième anniversaire sur vinyle blanc splatter rose et violet.
Parsley, Sage, Rosemary and Thyme est le troisième album du duo américain de folk rock Simon and Garfunkel. Il est sorti en 1966 sur le label Columbia Records.
Light in the Attic continue de célébrer la carrière influente de la chanteuse, actrice, activiste et icône Nancy Sinatra avec une nouvelle collection captivante, Keep Walkin’ : Singles, Demos & Rarities 1965-1978. Explorant les joyaux moins connus du riche catalogue de Sinatra à travers 25 faces B, des singles rares, des reprises, des démos et des enregistrements inédits, Keep Walkin’ a été remastérisé par l’ingénieur John Baldwin, nommé aux GRAMMY® Awards.