Le premier album d’Aldous Harding avec 4AD, Party (produit avec le primé John Parish ; PJ Harvey, Sparklehorse) introduit une nouvelle impulsion dans le royaume dramatique austère et inhabité où résident Kate Bush et Scott Walker.
Suscitant l’intérêt avec son premier album éponyme sorti il y a à peine deux ans, Aldous Harding s’est rapidement fait connaître pour sa combinaison charismatique de talent, de ténacité et d’esprit avisé. L’album a attiré l’attention et les éloges de certains des coins les plus illustres de l’industrie de la musique, recevant 4 étoiles dans MOJO et Uncut, tandis que le blog britannique The 405 l’a saluée comme « un auteur-compositeur extrêmement talentueux ».
Il y a trois ans, quand sortait son premier album, l’irruption en douceur d’Isaac Delusion a fait naître quantité d’interrogations quant à son identité – «Qui est cet Isaac, pourquoi ce nom ?» Mais la plus grosse énigme venait de sa pop anglophone à la fois rêveuse et lumineuse, une gracieuse anomalie dans le paysage musical français.
De nouvelles vagues déferlent, sur lesquelles nous avons le choix, la chance et le défi de naviguer. La nouvelle collaboration Source Ensemble apporte de nouvelles percolations, de l’énergie et de l’air à la politique communautaire humanisée de Laetitia. Une composition géométrique faite avec une croyance qui imprègne et lie intimement toutes les choses – demander l’amour libre et les marchés MAINTENANT ! Notre avenir en dépend.
Andrea Laszlo de Simone, est l’une des grandes révélations de 2020 avec son album Immensità, plébiscité par Le Monde, Libération, Vanity Fair, Elle, etc. Il a atteint le Top 3 des albums de l’année dans lesInrockuptibles et certains titres de l’album font partie des morceaux les plus diffusés par France inter en 2020.
En 2017, il sort avec 42 Records l’album Uomo Donna, en collaboration avec l’ingénieur du son piémontais Giuseppe Lo Bue que le label Ekleroshock réédite à présent.
Décrit comme un mélange de dance-punk, new wave, post-punk, synthpop et art rock, American Dream est un album abouti qui a été salué par la presse spécialisée à sa sortie.
Flip, stylisé FLIP, est le premier album studio du rappeur français Lomepal, sorti le 30 juin 2017 sur les labels Pineale Prod et Grand Musique Management.
L’album A Drop About To Drown a permis de placer Manolo Redondo au rang des auteurs-compositeurs-interprètes les plus prometteurs du moment. Très vite, on a su que le bonhomme avait un bon goût pour les déambulations musicales bien aventureuses et cette année, il nous revient en forme avec son successeur intitulé Helmet On.
Signifiant tout ce qui est magique et surnaturel, la racine du mot occulte est ce qui est caché, dissimulé, au-delà des limites de notre esprit. Si cela est occulte, alors le quatrième album d’Occult Architecture of Moon Duo – un opus psychédélique en deux volumes séparés sorti en 2017 – est un hymne aux structures invisibles trouvées dans le cycle des saisons et le voyage du jour dans la nuit, sombre en lumière.
City Music est un avion descendant au-dessus de lacs gelés vers Chicago. City Music prend le Q Train pour Coney Island pour sentir l’océan et une matinée à Philadelphie où de grandes grues reconfigurent les bâtiments comme un puzzle sans fin. City Music est un moment tranquille d’après-midi sur un banc à Baltimore, une autoroute de Seattle la nuit où les maisons lointaines ressemblent à de minuscules flammes et une bouteille de vin rouge se vide sur un pont à Paris. City Music est un bus qui arrive à Saint-Louis à l’aube où l’arche ressemble à un arc-en-ciel métallique reflétant les premiers jours du soleil….
City Music, c’est aussi le nouvel album de Kevin Morby. Pleine d’envie de voyager apathique, c’est une collection inspirée et consacrée à l’expérience métropolitaine à travers l’Amérique et au-delà par un auteur-compositeur sorti de son propre moule. Comme il le dit : « C’est une mix-tape, un rêve de fièvre, une lettre d’amour dédiée à ces villes dont je ne peux pas me débarrasser, à ces villes qui sont toutes à l’intérieur de moi. »
Percussionniste guadeloupéen, maître es-percussions, Roger Raspail a servi de son talent plusieurs générations d’artistes, de Pierre Akendengue à Cesaria Evora, de Chico Freeman à Papa Wemba, de Kassav à Anthony Joseph. Donnant de nouvelles couleurs sonores à l’épopée des musiques noires sans jamais altérer son identité musicale, il s’est rarement mis en avant. C’est donc autour de ce projet que le Chantier le sollicite : celui d’une variation autour du « Ka ». Ka qui est autant tambours, que réunion, fête, rite, mémoire collective. Tant savoir manier les tambours renvoie à un patrimoine et se veut appartenance à une aventure humaine qui débuta dans la douleur de l’esclavage pour parvenir à l’émancipation et l’épanouissement expressif des populations de la Caraïbe.
Avec ce nouvel album Mirapolis, Erwan Castex ouvre un nouveau chapitre peuplé de rencontres inédites, à commencer par celle avec Michel Gondry à l’origine de la pochette de cet album. En parallèle, il entame une longue tournée durant laquelle le public pourra découvrir ses nouvelles créations et entendre les morceaux incontournables qui ont fait le succès de Rone.
Le groupe de pop français intergalactique amoureux des vibrations vintage, Satellite Jockey a évolué de son shoegaze des débuts vers une finesse psychédélique des plus ravissantes. Avec plusieurs albums et tournées au compteur, le groupe s’est distingué par ses esthétique sophistiquées, séduisant Another Records (François & The Atlas Mountain) avec leur album Stars en 2013. En 2018, c’est Le Pop Club qui succombe à leurs charmes avec le magnifique Modern Life, une douce odyssée de chansons pastels.
Nouvel EP de Sutja Gutierrez, producteur électronique espagnol prometteur, chanteur et contributeur régulier pour Ransom Note. Il est déjà sorti sur des labels tels que Stil Vor Talent, My Favorite Robot et Get Physical. Son style personnel éclectique et hyperactif mêle lo-fi pop expérimentale et éléments électroniques et psychédéliques.
Première signature féminine du label Top Dawg Entertainment de l’artiste américain le plus en vue du moment, Kendrick Lamar, SZA fait parler d’elle pour la première fois en 2012 avec son premier EP acclamé par la critique, «See.SZA.Run.». Son nouvel album «Ctrl» sur lequel on retrouve les titres «Drew Barrymore» et «Love Galore ft. Travis Scott» s’annonce comme une perle R&B à côté de laquelle il ne faudra pas passer !
Guidé par le Hip Hop depuis les 90’s jusqu’à aujourd’hui, léché dans les détails, YOUARESURROUNDED fait trônerdes claviers vintage sur des rythmiques granuleuses, injectant une Soul lascive, P-funk, électro futuriste ou mélancolique en touche noires et blanches sur 13 titres qui sont autant d’ambiances et d’émotions à explorer. Avec pour fil d’Ariane, le courant Funk et soulful qui le traverse de bout en bout. La substance, l’essence, l’âme du Hip-Hop.
Ulrika Spacek revient le 2 juin 2017 avec la sortie de leur deuxième album, Modern English Decoration. Comme pour leur premier album sorti début 2016, le groupe a choisi d’enregistrer, de produire et de mixer l’intégralité du disque dans leur maison commune – une ancienne galerie d’art appelée » KEN « .
Trois ans après avoir bouleversé la planète avec son épique Lost in the Dream, Adam Granduciel revient avec un nouvel album qui creuse le même sillon fertile, mais avec d’autres outils.
Adam Granduciel et ses compères redorent le blason d’un le rock à tendance 1980 avec leurs compositions rêveuses et intemporelles convoquant aussi bien Bob Dylan que Bruce Springsteen en passant par Neil Young et Townes van Zandt et Tom Petty.
Vous pensez que Lost In The Dream n’était pas assez ? Voilà que le groupe renchérit avec son petit frère intitulé A Deeper Understanding, premier album signé sur la major Atlantic Records.
La cosmologie moderne voit le protagoniste mélodique de Jane Weaver canaliser de nouvelles profondeurs d’énergie cosmique créative à l’intérieur. Après l’énorme succès critique de « Fallen By Watchbird » de 2012, suivi du LP exploratoire « Silver Globe » de 2015 qui a remporté son « record de l’année » à l’unanimité et de nombreuses mesures de lecture radiophonique, la trajectoire conceptuelle de Jane Weaver l’a envoyée néo-kosmische penchants jusqu’au point de non-retour.
Cosigné sur le premier et le dernier morceau avec les robots de Daft Punk, l’album de The Weeknd cartonne ! Dix-huit morceaux de musique fascinante qui puise dans la diversité.