On savait le multi-instrumentiste doué de pouvoirs surnaturels lui permettant de maîtriser chaque instrument (ou presque) à la perfection. Avec ce nouveau projet, FKJ révèle son talent pour guérir les âmes d’un seul piano.
Un album de taille, qui marque une étape importante dans l’évolution du Florian Pellissier Quintet, se frayant un chemin sur les hauteurs du jazz français, avec par exemple le titre « The Hipster »,
composition alliant à merveille une rythmique puissance et profonde avec une mélodie envoûtante, proposant un ensemble très complet.
Beyond The Willow Tree est une anthologie d’une beauté envoûtante de chansons folkloriques relatant l’expérience d’un jeune homme noir qui grandit dans le sud isolé. Un mélange équilibré de reprises et d’originaux, l’œuvre de Cleveland Francis mélange harmonieusement des voix profondes et émouvantes avec l’instrumentation acoustique dépouillée du folk. À la fin des années 60, Francis a inventé le terme « soulfolk », jouant sa musique de genre sur les campus universitaires et les cafés tout en obtenant un diplôme de médecine à William & Mary. Ces chansons servent de chaînon manquant entre la soul et la musique folklorique, supprimées par le paysage politique difficile d’une industrie musicale fortement influencée par les stéréotypes raciaux. « Si vous étiez noir, vous jouiez du blues ou de la musique soul…
Je voulais jouer de la musique folk », a déclaré Cleveland. Inclus dans ce double LP, l’intégralité de l’album Follow Me de Cleveland Francis en 1970, avec les illustrations originales et les notes de pochette imprimées à l’intérieur du gatefold. Le deuxième LP vous emmène Beyond The Willow Tree avec des démos inédites enregistrées en 1968 ainsi qu’un 45 single enregistré en 1970. « Ces enregistrements sont un regard sur mon âme à travers un long et solitaire voyage pour comprendre les sentiments de mon enfance, la pauvreté, la race la ségrégation, le sectarisme, la guerre, l’amour et l’espoir. Cela représente ma tentative d’exprimer et d’accepter tout ce que j’ai vu et ressenti en tant qu’homme noir grandissant en Amérique. – Francis de Cleveland
Est-ce pour retrouver ses propres racines, est-ce pour lutter contre l’amnésie des peuples colonisés sur leurs passés, est-ce pour sauvegarder un pan de la culture philippine, est-ce tout simplement pour se donner l’occasion de sortir un album vraiment top… ou est-ce un peu tout ça qu’a voulu incarner avec son dernier album le musicien et producteur américain Chris Alfaro, officiant ici avec son projet Free The Robots.
En tout cas la réponse se trouve dans l’album, Datu ! Un disque palpitant, vraiment, qui voit se croiser de grands ensembles de percussions indigènes et un orchestre de gongs philippins qui peut par moment rappeler les gamelans des voisins balinais et sundanais. Un disque dressé comme un grand tourbillon percussif qui fait la course avec une machinerie électronique, et où les ombres du jazz et du hip-hop s’agitent sous le regard de samples qui convoquent un autre siècle.
Free The Robots se tient ici en grand Datu, en grand chef, menant une cérémonie musicale riche et puissante qui le reconnecte avec ses racines, et nous embarque dans le voyage par la même occasion… Et en plus, il y a de la flûte de nez et de la guimbarde… non du kubing ! (Source DJOLO.net)
Ezra Furman marque enfin son grand retour avec All Of Us Flames, son nouvel album à venir le 26 août 2022 via Bella Union/[PIAS]. Dans le monde de All of Us Flames, la fin de l’empire capitaliste patriarcal semble à la fois imminent et inévitable.
Cet album rassemble les deux premiers EP du projet du producteur américain Seth Applebaum. Un disque empli de batterie saturée, de réverbération à ressort, de guitare surf, de percussions latines et de chœurs féminins en espagnol.
Pour les fans de Temples, Allah-Las, Unknown Mortal Orchestra, Khruangbin, David Axelrod etc..
Les chiens ne faisant pas des chats, Bebel Gilberto a hérité de la finesse et de la légèreté musicale de son père, João Gilberto. Elle réussit à intégrer son héritage Bossa dans le nouveau siècle en modernisant le genre tout en lui conservant sa grâce originelle.
Réédition de « Back to roots » album des Gladiators de 1982, publié à l’époque sur le petit label Stuntsound De 1976 à 1980, les Gladiators ont traversé une intense période de créativité, sortant cinq albums en or chez Virgin.
En l’espace de deux disques désormais emblématiques, Glass Animals a réussi à se faire une place sur la scène pop psychédélique britannique.Tout au long de ces seize titres dont quatre interludes nommées « Home Movie » où l’on plonge dans les souvenirs de l’enfance de Dave Bayley, Glass Animals franchit un nouveau palier créatif comme le prouve l’introduction douce et introspective. Très vite, le groupe d’Oxford refait l’état des lieux en se réinventant musicalement avec les allures R&B du charnel « Hot Sugar » ou d’autres plus groovy et originaux que sont « Tangerine » et « Space Ghost Coast To Coast » et la synthpop 80’s de « It’s All Incredibly Loud ». (SOURCE : Les Oreilles Curieuses)
Nouvelle sortie Sacred Bones Records. Très bel univers qui plaira aux fans de l’age d’or de 4Ad records, Grouper, Mazzy Star, Warpaint, Beach House, Cocteau Twins etc..
« Sunlight » paru en 1978 est un pur album de la période Jazz Funk de Herbie Hancock. Tous les ingrédients qui ont fait le son jazz des seventies sont là : synthés analogiques vocodeur Sennheiser VSM-201, ainsi que des performances du batteur Tony Williams et du bassiste Jaco Pastorius !
Troisième album solo de Meg Duffy alias Hand Habits.Une réussite qu’il faut prendre le temps de découvrir, écoute après écoute, jusqu’à ne plus pouvoir s’en passer !
Le 2ème album du groupe new-yorkais et leur premier en tant que trio. Le disque s’inspire de la tradition des quatuors gospel des années 50 et 60 pour en faire une oeuvre résolument moderne, ponctué d’arrangements vocaux éblouissants, d’éclats de guitare abrasifs et de breaks rythmiques croustillants.
Produit par Eli Paperboy Reed, pour les fans de The Flying Stars Of Brooklyn NY, Durand Jones & The Indications, Como Mamas, Naomi Shelton & The Gospel Queens etc.. (label Colemine Records)
édition limitée sur vinyle bleu en exclusivité pour les disquaires indépendants
Le DJ producteur superstar présente son nouvel album « Funk Wav Bounces Vol. 2 ». Le premier extrait « Potion » en featuring avec la popstar Dua Lipa et le rappeur Young Thug cartonne déjà et cumule plus de 70 millions de streams.
Superbe double album 15 titres regroupant le meilleur de la carrière du Jimi Hendrix Experience. Une compilation sur vinyle 150 gr avec photos et notes de pochettes supervisés par les héritiers de la famille Hendrix.
A Superior Athlete est un voyage immobile. Un voyage paisible, vautré sur le canapé, avec des vêtements propres d’hier, à écouter Pavement – référence clairement assumée – et Sonic Youth, le timbre d’Alexin Delamard rappelant vaguement celui de Thurston Moore. Un voyage insouciant, aux cartes postales nombreuses.
Ici, Indigo propose une œuvre vaste – c’est une collection à la fois nostalgique, claire et complexe qui agrandit son son et sa vision. Le travail sur Hysteria a commencé au début de la pandémie de Covid-19, alors qu’Indigo était bloquée en confinement en Australie, aKendant que son visa pour les Etats Unis soit renouvelé. Après avoir réemménagé à New York au printemps 2021, Indigo Sparke a terminé l’écriture des 14 chansons et a contacté le producteur Aaron Dessner.
La chanteuse australienne Julia Jacklin est de retour avec la sortie de son troisième album PRE PLEASURE, disponible le le 26 août 2022 via Transgressive Records/[PIAS]. L’album est un exemple magistral d’écriture et confirme le statut de Julia Jacklin comme l’une des plus importantes compositrices de son temps, parolière directe, prête à creuser les confins de l’intimité dans des chansons à la fois brutes et enjouées.
Transversales Disques continue son génial travail d’exploration des archives des concerts de la Maison de la Radio dans les années 70. Après le « live in PAris 1975 » de Pharoah Sanders voici un très beau concert inédit en vinyle du trio du pianiste Ahmad Jamal en grande forme.
Sur Nick of Time comme sur ses précédents albums, The James Hunter Six rend hommage avec beaucoup de talent et de générosité aux musiques Soul et rythm’n’blues des années 50/60. Une voix en or et des arrangements classieux, l’un des talents cachés de la scène vintage soul actuelle…
Avec des mélodies épurées de tout artifice et un toucher chargé d’émotion, cet album d’exception dans la discographie de Jarrett est à écouter pour la première fois en vinyle, parmi 5 autres rééditions en vinyle du catalogue à l’occasion du 50e anniversaire du label cette année.
BIO : JAUBI continues the Nafs journey, which commenced with the well received single “Satanic Nafs” (featuring the remix by legendary LA producers The Gaslamp Killer & Mophono) released in March 2021. Now JAUBI draws on the elements of North Indian classical music, Hip-Hop and modal/spiritual jazz in their debut…
Le duo londonien Jockstrap, formé par la chanteuse-compositrice et violoniste Georgia Ellery (Black Country, New Road) et le producteur Taylor Skye, sort ‘I Love You Jennifer B’,un premier album chez Rough Trade. Le duo y dévoile une club music avant-gardiste mêlant la voix diaphane de Georgie Ellery aux compositions imprévisibles et spontanées de Taylor.