Sixième album de cette artiste d’origine colombienne, désormais berlinoise, nommé Anticlines représente l’aboutissement éclairé et merveilleux d’une démarche artistique et d’une recherche musicale sensible presque sans défaut, menée de main maîtresse depuis une petite dizaine d’années, en solo ou en collaboration avec, entres autres, Laurel Halo et Julia Holter.
Climats électroniques envoutants et poèsie/parlé-chanté au ton monocorde et entêtants.
Un univers qui évoque Laurie Anderson, Laetitia Sadier, Broadcast, Young Marble Giants, Kim Gordon etc..
Le Groove chevillé au corps, la chanteuse sort « Worldwild Underground » en 2003 et continue son exploration de la Nu Soul comme personne, sauf peut-être D’Angelo.
Enregistré à l’automne dernier au détour d’une tournée, ‘ I Had It All ‘ délivre 6 nouveaux trésors, 6 nouvelles preuves du talent éclatant de nos musiciens, sans doute encore plus remarquable sur un format court
Un des albums salué comme l’un des plus mystérieux, des plus rares et des plus fascinants d’Afrique enfin réédité en version double vinyle.
L’album est accompagné d’un texte livret nourri et détaillé de Florent Mazzoleni, spécialiste des musiques urbaines africaines, parti à la recherche de la famille de Ferry Djimmy à travers le continent africain.
Paru originellement en 1997, le premier album de Finley Quaye trouva une résonance chez beaucoup.
Fusionnant dub, reggae, pop, trip-hop et rock indé, ce disque est unique en son genre. Cet album, devenu disque d’or en moins de 3 semaines et aujourd’hui multi-platine, inclut les tubes « Sunday Shinning » et « Even After All ».
Après « Constant image » en 2018 un premier album particulièrement remarqué, revoici le groupe de Washington avec un nouveau disque plein de tubes indie/pop/rock qui sortira en juin sur Domino Records.
Réédition du premier album de G. Love & special sauce, inventeurs du « ragmop », ce savoureux mélange de blues, jazz et hip hop ! paru en 1994 cet album au succès immédiat (heavy rotation sur MTV) n’a pas pris une ride. Incontournable si vous aimez Beck, Cake, Soul Coughing et les groupes hybrides des années 90 !
Force monumentale de la soul, Willie Hutch est surtout connu pour avoir enregistré deux des meilleures bandes originales de Blaxploitation, The Mack et Foxy Brown. Souvent négligé, son deuxième album Season For Love (1970) est un incontournable pour tous les fans de deep soul et est recherché par les collectionneurs de différents horizons depuis des décennies. A
Jazzy Bazz revient avec un troisième album riche de 17 titres. « Memoria » est un tournant pour l’artiste qui se confie et fait le bilan, dans l’urgence d’un monde en crise…
Moitié de AIR, JB Dunckel continue son aventure en solo avec son nouvel album « Carbon ».
Pendant le confinement, le musicien a pu s’enfermer dans son studio et profiter du luxe du temps libre, pour produire de nombreux morceaux et s’essayer à d’autres expériences. De tous ces morceaux, enregistrés au Studio Atlas à Paris (l’ancien QG d’Air), se dégage une recherche de lenteur, qui est naturelle chez JB, et qui a pour but d’envoûter l’auditeur et de l’entraîner dans une certaine rêverie.
Plus énervé que jamais, Jon Spencer nous revient en pleine forme avec une nouvelle formation, les HITmakers : plus chaud, plus déjanté, plus électro-foutraque, son Rock’n’Roll reste une tuerie…
Le 3ème album de l’artiste électronique galloise réalisé en collaboration avec le producteur norvégien Lasse Marhaug (Apocalypse Girl, Merzbow, Sun O))), Jenny Hval) .
A mi-chemin entre Throbbing Gristle et Enya, le disque oscille entre tension et relâchement
Dans ce double vinyle, Lionel et Marie Liminana, membres fondateurs du groupe, nous offrent du pur « Liminanas », dynamique, joyeux, et proposant uniquement de nouvelles créations. Le premier album, « Ballad of Linda », est consacré à la musique du documentaire diffusé sur Arte, concernant l’actrice de « gorge profonde », Linda Lovelace, actrice porno des années 1970, qui restera une référence du genre.
BIO : Formé en 1961 par les légendaires frères Pedro Jairo et Guillermo León Garcés, le groupe Los Golden Boys s’est rapidement hissé au sommet de la scène de musique tropicale colombienne en combinant les influences populaires du rock et du twist avec la cumbia, la gaita, le porro et…
Pépite 70’s oubliée : Avec un style qui n’appartient qu’à lui, Jon Lucien et sa voix baryton mélange R&B, pop, soft jazz à des rythmes caribéens et brésiliens.
BIO : With no guitars and a half a set of bass strings, Morphine managed to rock harder than most of their fret-bound competition while retaining the slippery nocturnal undercurrent that would become their signature sound. With former Treat Her Right guitarist/vocalist and front-man Mark Sandman Morphine combined blues and…
Sorti en 1977, Idris Muhammad Turn This Mutha Out est une de ces pépites oubliées des glorieuses 70’s totalement décomplexées et taillées pour la danse, ne négligeant pas pour autant le geste musicien à commencer par la friandise discoïde qui ouvre l’album, « Could Heaven Ever Be Like This. »
Niagara est le projet de studio de Klauss Weiss (1942-2008), un maître rythmique allemand remarquable avec une sensation et un groove total qui manquaient à beaucoup de ses pairs teutoniques à l’époque. Il a recruté jusqu’à 7 autres percussionnistes du monde entier pour enregistrer l’album éponyme unique en 1970. Les 2 autres albums ont plus une ambiance de jazz fusion psychédélique, le rythme est le pain et le beurre de cette musique mais il y a aussi plus d’instrumentation. ainsi que plusieurs influences psych/krautrock/funk et musiques du monde. Ce groupe n’a jamais joué en direct, donc cela résume essentiellement tout leur son. Dommage, ils auraient été un groupe de danse d’avant-garde tueur, il est difficile de ne pas bouger après les premières secondes de Sangandongo.