Le groupe de rock sera de retour cet été avec son septième album studio, « Life Is Yours ». Un nouveau single produit par John Hill (Portugal. The Man, Florence + The Machine) et Dan Carey (Tame Impala, Fontaines D.C.) a été dévoilé dans la foulée de cette annonce.
le 3ème album du collectif post-punk qui réunit des auteur.e.s-interprètes autistes qui font exploser les conventions d’une normalité rébarbative avec des textes poétiques et hypersurréalistes.
Documentaire sur l’album précédent Prix du Public Festival FAME 2022
EDITION LIMITEE : Pressage sur vinyle bleu (label Air Rytmo)
Avec son nouveau projet Seven Psalms, Nick Cave présente une collection de textes sacrés en spoken word avec la collaboration du très fidèle Warren Ellis
Enregistré à l’automne dernier au détour d’une tournée, ‘ I Had It All ‘ délivre 6 nouveaux trésors, 6 nouvelles preuves du talent éclatant de nos musiciens, sans doute encore plus remarquable sur un format court
Paru originellement en 1997, le premier album de Finley Quaye trouva une résonance chez beaucoup.
Fusionnant dub, reggae, pop, trip-hop et rock indé, ce disque est unique en son genre. Cet album, devenu disque d’or en moins de 3 semaines et aujourd’hui multi-platine, inclut les tubes « Sunday Shinning » et « Even After All ».
Après « Constant image » en 2018 un premier album particulièrement remarqué, revoici le groupe de Washington avec un nouveau disque plein de tubes indie/pop/rock qui sortira en juin sur Domino Records.
Réédition du premier album de G. Love & special sauce, inventeurs du « ragmop », ce savoureux mélange de blues, jazz et hip hop ! paru en 1994 cet album au succès immédiat (heavy rotation sur MTV) n’a pas pris une ride. Incontournable si vous aimez Beck, Cake, Soul Coughing et les groupes hybrides des années 90 !
Moitié de AIR, JB Dunckel continue son aventure en solo avec son nouvel album « Carbon ».
Pendant le confinement, le musicien a pu s’enfermer dans son studio et profiter du luxe du temps libre, pour produire de nombreux morceaux et s’essayer à d’autres expériences. De tous ces morceaux, enregistrés au Studio Atlas à Paris (l’ancien QG d’Air), se dégage une recherche de lenteur, qui est naturelle chez JB, et qui a pour but d’envoûter l’auditeur et de l’entraîner dans une certaine rêverie.
Plus énervé que jamais, Jon Spencer nous revient en pleine forme avec une nouvelle formation, les HITmakers : plus chaud, plus déjanté, plus électro-foutraque, son Rock’n’Roll reste une tuerie…
Dans ce double vinyle, Lionel et Marie Liminana, membres fondateurs du groupe, nous offrent du pur « Liminanas », dynamique, joyeux, et proposant uniquement de nouvelles créations. Le premier album, « Ballad of Linda », est consacré à la musique du documentaire diffusé sur Arte, concernant l’actrice de « gorge profonde », Linda Lovelace, actrice porno des années 1970, qui restera une référence du genre.
BIO : With no guitars and a half a set of bass strings, Morphine managed to rock harder than most of their fret-bound competition while retaining the slippery nocturnal undercurrent that would become their signature sound. With former Treat Her Right guitarist/vocalist and front-man Mark Sandman Morphine combined blues and…
Perfume Genius et la chorégraphe Kate Wallich se sont alliés afin de créer la pièce de danse immersive The Sun Still Burns Here. Ce projet a été mis sur pied en résidence à Seattle, Minneapolis, New York et Boston pendant l’année 2019. Alors que la pièce était toujours présentée, Perfume Genius a rendu disponible deux chansons tirées de The Sun Still Burns Here : Pop Song et Eye in the Wall.
Trois ans plus tard, chacune des pièces tirées de cette création sera rendue disponible sous le nom d’Ugly Season. Ce dernier a été réalisé par Perfume Genius et Blake Mills, son collaborateur de longue date. Alan Wyffels, un autre collaborateur de longue date, a prêté main forte pour la création.
Enregistré entre 1975 et 1978, Instrumentals représente une clé de compréhension essentielle pour appréhender le travail d’Arthur Russell. Au travers de cette version vinyle restorée et remasterisée, l’auditeur est amené au plus près de l’oeuvre du musicien américain, brillant et multifacette.
Une oeuvre marquée par sa détermination iconoclaste à combiner pop et musique savante et son désir de faire un art intemporel, sonnant aussi bien au présent, au passé et au futur.
Réédition par le label officiel d’Arthur Russell, initialement sorti en 2007 et épuisé depuis en double LP remasterisé avec un livret de 12 pages comprenant des notes de Tim Lawrence, Ernie Brooks et Arthur Russell.
Troisieme album du projet en provenance de Derry SOAK (aka Bridie Monds-Watson) . Produit par Tommy McLaughlin (Villagers), des influences nineties indie qui vont chercher vers Pavement, Radiohead, Broken Social Scene en gardant une touche pop conteporaine.
Près d’un an et demi après la sortie de son album My Echo, la chanteuse native de Portland Laura Veirs sortira son nouvel album intitulé Found Light le 8 juillet via Bella Union/[PIAS]. Bien qu’il s’agisse techniquement de son 12e album studio, il ressemble aussi à bien des égards à son tout premier : Found Light est son premier disque coproduit aux côtés de Shahzad Ismaily, et permet à Veirs d’embrasser une souveraineté et une indépendance artistique qu’elle n’avait jamais connue auparavant.
Found Light est un album 14 titres, mêlant lyrisme brut et honnête à une indie rock addictive. C’est une sorte de témoignage d’indépendance, de la création de nouvelles possibilités pour soi-même, même après une grande perte. Found Light est un rappel que nous sommes toujours capables de quelque chose de plus dans la vie.
Faisant suite au délicieux Tainted Lunch de 2019, la formation menée par le cowboy anglais Clams Baker Jr prend le parti d’un retour aux sources plus funky tout droit inspiré du milieu des années 70, décennie faite de chic, de glam et de délires vestimentaires délicieusement agressifs pour les yeux.
Avec Joe Goddard et Al Doyle de Hot Chip aux commandes Le résultat rend ainsi hommage au meilleur de la disco funk et, Hot Chip oblige, les beats electro viennent saupoudrer l’intégralité des morceaux.
Alex Edkins, guitariste/chanteur des canadiens furibards METZ, dévoile sa sensibilité pop dans un projet solo intitulé Weird Nightmare, dont le premier album sans titre paraitra le 20 mai chez Sub Pop. On pense à Guided By Voices pour cette approche Lo-Fi dévergondée, mais aussi Sugar pour ce sens de la mélodie simple vrillée par la distorsion.
SORTIE LE 27/04/18 EDITION LIMITEE 400 EX Les deux premiers EPs de Flavien Berger réunit dans un seul et même produit vinyle.
C’est la première fois que ces deux EPs seront donc commercialisés ensemble avec une pochette de chaque côté du vinyle, pour choisir son visuel préféré.
La B.O de l’un des projets cinématographiques les plus sincères d’Ellis et Cave. Les 2 vinyles sont présentées dans une pochette gatefold avec de superbes images du film, incluant un insert imprimé et un code de téléchargement.
Troisième album de la musicienne écossaise Kathryn Joseph. Une pure réussite, tout en finesse, que vous adorerez si vous aimez l’univers de Stina Nordenstam, Agnes Obel, Mark Hollis…
Depuis 2018, Miel de Montagne se révèle avec des productions électroniques teintées de pop. Il chante la vie simple, celle qu’il mène à la campagne avec ses parents, ses histoires d’amour, son skate et son chien. En 2019, son premier album décrypte sans pression son existence : celle d’un jeune homme un peu perdu avec l’espoir d’un rayon de soleil dans la voix, drôle et profond, léger et désabusé, danseur de fête. Le résultat est une musique qui ressemble à la nouvelle génération, décomplexée, hybride, décloisonnée.
Ces dernières années ont affirmés son envie d’aller plus loin dans ses textes pour se dévoiler. Ce nouvel album a été fait dans la lenteur et l’ennui du quotidien, entre Bruxelles, Paris et la campagne. Il ouvre la porte aux questionnements existentiels qui l’habitent et qu’il a réussi à formuler avec des images simples et justes. Des doutes qu’il avait tendance à repousser mais qu’il prend désormais le temps d’écouter : essayer de comprendre qui l’on est, réussir à se sentir en accord avec soi-même alors que tout le monde nous prête un rôle et qu’on a facilement tendance à se cacher derrière un masque, garder son âme d’enfant et sa liberté même quand on grandit, accepter le vide existentiel qui nous habite… Rester vrai demande plus d’effort mais c’est le meilleur moyen de se sentir vivant.