LORD$ est un groupe de cinq musiciens, Rémi Klein aux claviers et au chant, Jay Adams à la basse, Zablon à la guitare et au chant, Bastien Bonnefont à la batterieet Gary Haguenauer à la guitare.
LORD$ sort son premier album « SPEED IT UP » le 26 avril 2024 chez Tricatel.
A l’orée des années 2000, Julien Lourau fut le pionnier français des rencontres entre le jazz et les musiques électroniques et de club.
Son nouveau disque ‘CRIANÇAS’ dédié aux compositions de Wayne Shorter des années 1980 souligne leurs influences brésiliennes et leurs apports…
Cette réédition exclusive vous permet de redécouvrir ‘People & Love’ dans toute sa splendeur, capturant l’essence même du talent artistique de Johnny Lytle. Pour les amateurs de vinyle et les passionnés de jazz, cette collection Jazz Dispensary est une véritable invitation à explorer l’œuvre d’un maître du vibraphone.
Ce disque est une exclusivité Disquaire Day 2024 et n’est pas disponible en précommande. Pour acheter en magasin : à partir de 10h le Samedi 20/04/2024 (Disquaire Day) dans l’une de nos deux boutiques. Pour acheter en ligne : à partir de 10h00 le 21/04/2024 (Sous réserve de disponibilité).
Sur l’album One Step Beyond qu’il a enregistré en 1963 avec son quintet, McLean s’est associé au tromboniste et compositeur Grachan Moncur III et a fait appel au vibraphoniste Bobby Hutcherson au lieu d’un pianiste, ce qui a donné à la musique une sensation plus libre et plus spacieuse.
« Tous les enregistrements de l’éphémère trompettiste Clifford Brown valent la peine d’être explorés, y compris celui avec Helen Merrill. Le trompettiste Brown est accompagné de Danny Bank à la flûte et d’une section rythmique de quatre musiciens, dont le pianiste Jimmy Jones et le guitariste Barry Galbraith. Quincy Jones s’est chargé des arrangements.
This is Mulatu Astatke’s protege and Ethiopian saxophonist and composer Jorga Mesfin’s debut album. It’s a long foray into Ethio-jazz that takes this courageous syncretism further by fusing spiritual experimentation with bits from all kinds of situations in Ethiopian music, jazz music, and specifically Ethiopian jazz music that precedes it.…
Figure emblématique de la Bossa Nova et de la scène jazz brésilienne, Milito a participé à de nombreuses sessions dirigées par des stars telles que Nara Leão, Maria Bethânia, Vinicius de Mores, Gilberto Gil, Jorge Ben, Elis Regina, Sérgio Mendes, Chico Buarque et Marcos Valle, parmi beaucoup d’autres.
L’album combine le talent de deux natifs de Détroit : Jeff Mills et Rafael Leafar. Ce dernier est un multi-instrumentiste très attaché à la musique jazz.
En 1957, Charles Mingus enregistre »Tijuana Moods » inspiré par un voyage à Tijuana pour un album qui sortira en 1962.
Ses compagnons de voyage sont Shafi Hadi à l’alto , Clarence Shaw à la trompette, Jimmy Knepper au trombone, Dannie Richmond à la batterie, Bill Triglia au piano, Ysabel Morel aux vocaux et Frankie Dunlop aux castagnettes.
Brilliant Corners est un album du pianiste de jazz Thelonious Monk paru en 1957 sur le label Riverside. Alors que les deux précédents disques pour ce label étaient constitués de standards et interprétés en trio, celui-ci est principalement composé par Monk accompagné de six musiciens. Le groupe enregistre essentiellement en quintette où Monk s’associe aux saxophonistes Sonny Rollins et Ernie Henry, au contrebassiste Oscar Pettiford et au batteur Max Roach. Le contrebassiste Paul Chambers et le trompettiste Clark Terry interviennent seulement sur le dernier morceau.
Thelonious Sphere Monk est un compositeur et un instrumentiste unique, un esprit newyorkais formé et muri au cœur de la ville du jazz où sa famille s’installe lorsqu’il a quatre ans. Monk est en recherche permanente d’une nouvelle esthétique. Il est à bon droit considéré par un grand nombre de musiciens de jazz comme le premier d’entre eux
Thelonious Monk with John Coltrane est un album du pianiste et compositeur de jazz Thelonious Monk, sorti en 1961 et enregistré 4 ans plus tôt, lorsque ce dernier travaillait beaucoup avec John Coltrane, avant qu’il ne devienne un pilier du genre à son tour.
Célébré pour son toucher unique, sa créativité sans limites et son utilisation révolutionnaire du jeu en octaves, le style inimitable de Wes Montgomery en a fait une icône du jazz, ainsi qu’un des guitaristes les plus influents de tous les temps. « Full house », son seul enregistrement en public pour le label Riverside, revisite l’intégralité d’une de ses plus légendaires performances au club Tsubo de Berkley, en juin 1962.
il est rare qu’un album obtienne quatre étoiles pour le jeu d’un seul musicien, mais c’est le cas pour celui-ci. L’homme qui le fait est le phénoménal Wes Montgomery. Oui, phénoménal. Je pense que Montgomery n’est pas seulement la meilleure chose qui soit arrivée à la guitare jazz depuis Charlie Christian, comme le dit Ralph Gleason, mais la meilleure chose qui soit arrivée à la guitare jazz, point final ! Cet album peut se résumer en trois mots : Wes Montgomery, yeah (Don DeMicheal)
The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery est le quatrième album du guitariste. La plupart des morceaux sont considérés comme les meilleurs exemples des deux techniques distinctives de Wes : le « thumb picking » et l’utilisation des octaves.
The Incredible Jazz Guitar of Wes Montgomery est un album de jazz enregistré en 1960 par le guitariste américain Wes Montgomery et publié sur le label Riverside Records.
The Wes Montgomery Trio est un album du guitariste de jazz américain Wes Montgomery, sorti en 1960. Le morceau « Missile Blues » porte le nom du club d’Indianapolis où Montgomery a joué avant de déménager à New York pour enregistrer pour Riverside.
Cette Blue Note Classic Vinyl Edition est stéréo, entièrement analogique, masterisée par Kevin Gray à partir des bandes originales et pressée sur vinyle 180g chez Optimal.
Dès ses premiers enregistrements à la Salle Playel de Paris en juin 1954 (avec Red Mitchell à la basse et Frank Isola à la batterie), l’exceptionnel quartet sans piano de Gerry Mulligan (6 avril 1927-20 janvier 1996) avec le virtuose du trombone à valve Bob Brookmeyer (19 décembre 1929-15 décembre 2011) a interprété certains des morceaux les plus intelligents et les plus savoureux de toutes les petites formations de jazz.
Miles away from the current UK jazz scene, a mysterious composer from the Nottingham area cooks raw and noisy library music with groovy jazz fusion and beat-heavy funk breaks tackling themes of satanism and witchcraft.
Having previously released music with Jazzman Records, Stones Throw subsidiary Now-Again and French label BMM Records, The Natural Yogurt Band presents the 7th album of his discography that marks an experimental turn.
Spores takes us on an obscure sci-fi journey into extra-terrestrial territories where tropical flutes, pianos, guitars and organs melt under corrosive electronic sounds, modular bird chirps and vintage drum machines sounds. This unsettling and immersive library album will be released on March 1st with a limited pressing of 300 green marbled records.
Broc Recordz is thrilled to announce the imminent release of our latest album, Cosmos Giants!
This cosmic fusion is the result of an epic collaboration between maestro Janko Nilovic, JJ Whitefield of the Poets of Rhythm, and Igor Zhukovsky of the Soul Surfers. Together, they’ve crafted a musical universe where genre boundaries blur, giving way to a transcendent sonic experience.
Immerse yourself in a musical journey where funk, psyche, and soul intertwine to create something truly magical!
Le groupe de 9 musiciens Nubiyan Twist se lance dans une nouvelle odyssée musicale avec son quatrième album vibrant « Find Your Flame ». Sur 12 titres, le groupe mélange harmonieusement grooves mondiaux, soul et jazz ; savamment entrelacé d’éléments électroniques, de mélodies de cor et d’improvisation
spontanée. L’album marque une évolution significative pour le groupe puisqu’ils accueillent au premier plan la chanteuse Aziza Jaye, basée à Sheffield, ajoutant une nouvelle dimension de RnB à leur son.
Cette sortie enivrante et ensoleillée est parsemée de collaborations impressionnantes, notamment les légendes musicales Nile Rodgers et Seun Kuti qui apportent respectivement leur maîtrise disco et afro-beat.
Embrassant les racines de la culture du sound system britannique, « Find Your Flame » prend des tournures dynamiques, du rythme frénétique au lyrisme réfléchi et aux rythmes lo-fi.
« Samurai Champloo Music Record : Impression est un album de bande originale, sorti le 23 juin 2004. C’est le dernier des quatre albums de la bande originale de la série. Il contient des titres de Nujabes, Fat Jon, Force of Nature MINMI. Les paroles de « Hiji Zuru Style » sont écrites et interprétées par S-Word et Suiken. Les paroles de « Who’s Theme » sont écrites et interprétées par MINMI ; le vibraphone est de Yoshihiko Katori.
La musique de la série animée Samurai Champloo a été créée par un groupe de producteurs : Tsutchie, producteur hip-hop japonais du groupe de rap Shakkazombie, Fat Jon, producteur hip-hop et emcee américain du groupe de rap Five Deez, Nujabes, producteur hip-hop japonais, et Force Of Nature, duo japonais de DJ et de producteurs. Le genre musical est principalement le hip-hop instrumental ». – Chien volant
Enregistré pendant deux jours de sessions consécutifs en 1973, Simba présente un who’s who des musiciens de session des années 70.
L’album présente le légendaire batteur de studio Steve Gadd, Cecil Bridgewater au Flugelhorn, la basse de Tony Levin et les arrangements de Manny Albam. Des rythmes funk serrés mais sans effort, les morceaux présentent ces musiciens à leur zénith.