Dans ce double vinyle, Lionel et Marie Liminana, membres fondateurs du groupe, nous offrent du pur « Liminanas », dynamique, joyeux, et proposant uniquement de nouvelles créations. Le premier album, « Ballad of Linda », est consacré à la musique du documentaire diffusé sur Arte, concernant l’actrice de « gorge profonde », Linda Lovelace, actrice porno des années 1970, qui restera une référence du genre.
Belmondo-de-Broca-Delerue-Bolling : un quatuor magique pour deux bandes originales cultes, où la mélancolie pointe derrière la fantaisie et les rythmes sud-américains.
Patrick Dewaere, ‘Musiques de films 1974-81’ : un album intense et déchirant, pour continuer à conjuguer au présent un archange du cinéma français qui s’envolait 40 ans plutôt. La collection Écoutez le cinéma ! lui consacre un vinyle hommage, réunissant des bandes originales qui s’écoutent comme des portraits de ses personnages d’écorchés vifs, de rebelles tendres et désespérés.
Perfume Genius et la chorégraphe Kate Wallich se sont alliés afin de créer la pièce de danse immersive The Sun Still Burns Here. Ce projet a été mis sur pied en résidence à Seattle, Minneapolis, New York et Boston pendant l’année 2019. Alors que la pièce était toujours présentée, Perfume Genius a rendu disponible deux chansons tirées de The Sun Still Burns Here : Pop Song et Eye in the Wall.
Trois ans plus tard, chacune des pièces tirées de cette création sera rendue disponible sous le nom d’Ugly Season. Ce dernier a été réalisé par Perfume Genius et Blake Mills, son collaborateur de longue date. Alan Wyffels, un autre collaborateur de longue date, a prêté main forte pour la création.
Troisieme album du projet en provenance de Derry SOAK (aka Bridie Monds-Watson) . Produit par Tommy McLaughlin (Villagers), des influences nineties indie qui vont chercher vers Pavement, Radiohead, Broken Social Scene en gardant une touche pop conteporaine.
À mi-chemin entre indie pop, R&B alternatif et funk chaleureux, nouvel album paru chez 4AD. Un univers musical hybride et créatif qui évoque Toro Y Moi, The Internet, Steve Lacy etc…
C’est les muscles bandés sous son masque que Stupeflip revient aux affaires. L’évidence est encore une fois portée par King-Ju (a.k.a Julien Barthélémy), debout sur ce qu’il reste d’une France et d’un monde en quenouilles : le Stup ne mourra jamais, vous entendez.
Nouvel album du groupe Hip-Hop/NuSoul de la Nouvelle-Orléans. Avec ces treize titres, Tank & The Bangas continue de sortir des sentiers battus. Teinté d’humour, de tendresse et de soul, le groupe nous rappelle l’énergie infectieuse qui avait fait leur renommée sur « Mr. Bluebell » ou encore sur « No ID » et « Heavy » où l’interprétation sucrée de Tank fait des merveilles.
Près d’un an et demi après la sortie de son album My Echo, la chanteuse native de Portland Laura Veirs sortira son nouvel album intitulé Found Light le 8 juillet via Bella Union/[PIAS]. Bien qu’il s’agisse techniquement de son 12e album studio, il ressemble aussi à bien des égards à son tout premier : Found Light est son premier disque coproduit aux côtés de Shahzad Ismaily, et permet à Veirs d’embrasser une souveraineté et une indépendance artistique qu’elle n’avait jamais connue auparavant.
Found Light est un album 14 titres, mêlant lyrisme brut et honnête à une indie rock addictive. C’est une sorte de témoignage d’indépendance, de la création de nouvelles possibilités pour soi-même, même après une grande perte. Found Light est un rappel que nous sommes toujours capables de quelque chose de plus dans la vie.
Faisant suite au délicieux Tainted Lunch de 2019, la formation menée par le cowboy anglais Clams Baker Jr prend le parti d’un retour aux sources plus funky tout droit inspiré du milieu des années 70, décennie faite de chic, de glam et de délires vestimentaires délicieusement agressifs pour les yeux.
Avec Joe Goddard et Al Doyle de Hot Chip aux commandes Le résultat rend ainsi hommage au meilleur de la disco funk et, Hot Chip oblige, les beats electro viennent saupoudrer l’intégralité des morceaux.
Alex Edkins, guitariste/chanteur des canadiens furibards METZ, dévoile sa sensibilité pop dans un projet solo intitulé Weird Nightmare, dont le premier album sans titre paraitra le 20 mai chez Sub Pop. On pense à Guided By Voices pour cette approche Lo-Fi dévergondée, mais aussi Sugar pour ce sens de la mélodie simple vrillée par la distorsion.
SORTIE LE 27/04/18 EDITION LIMITEE 400 EX Les deux premiers EPs de Flavien Berger réunit dans un seul et même produit vinyle.
C’est la première fois que ces deux EPs seront donc commercialisés ensemble avec une pochette de chaque côté du vinyle, pour choisir son visuel préféré.
La B.O de l’un des projets cinématographiques les plus sincères d’Ellis et Cave. Les 2 vinyles sont présentées dans une pochette gatefold avec de superbes images du film, incluant un insert imprimé et un code de téléchargement.
Invada records publie la bande originale de « THE SEED » de la compositrice berlinoise Lucrecia Dalt. Très bel univers Horreur/angoisse à base de synthés analogiques. Si vous aimez David Lynch, John Carpenter, Squrl, Boy Harsher etc…
Troisième album de la musicienne écossaise Kathryn Joseph. Une pure réussite, tout en finesse, que vous adorerez si vous aimez l’univers de Stina Nordenstam, Agnes Obel, Mark Hollis…
Depuis 2018, Miel de Montagne se révèle avec des productions électroniques teintées de pop. Il chante la vie simple, celle qu’il mène à la campagne avec ses parents, ses histoires d’amour, son skate et son chien. En 2019, son premier album décrypte sans pression son existence : celle d’un jeune homme un peu perdu avec l’espoir d’un rayon de soleil dans la voix, drôle et profond, léger et désabusé, danseur de fête. Le résultat est une musique qui ressemble à la nouvelle génération, décomplexée, hybride, décloisonnée.
Ces dernières années ont affirmés son envie d’aller plus loin dans ses textes pour se dévoiler. Ce nouvel album a été fait dans la lenteur et l’ennui du quotidien, entre Bruxelles, Paris et la campagne. Il ouvre la porte aux questionnements existentiels qui l’habitent et qu’il a réussi à formuler avec des images simples et justes. Des doutes qu’il avait tendance à repousser mais qu’il prend désormais le temps d’écouter : essayer de comprendre qui l’on est, réussir à se sentir en accord avec soi-même alors que tout le monde nous prête un rôle et qu’on a facilement tendance à se cacher derrière un masque, garder son âme d’enfant et sa liberté même quand on grandit, accepter le vide existentiel qui nous habite… Rester vrai demande plus d’effort mais c’est le meilleur moyen de se sentir vivant.
Emilie Tiersen (alias QUINQUIS) dévoile un premier album synthétique et atmosphérique de haute voltige. Le résultat est un album qui fusionne électronique, atmosphères immersives et mélodies adroites portées par la voix d’Émilie, à la fois tendre et planante, qui est entièrement chantée en breton.
Reginald Omas Mamode IV est un beatmaker londonien d’origine mauricienne. En partie imaginé lors d’un voyage initiatique aux îles Mascareignes, Where We Going? est le troisième album de Reginald Omas Mamode IV. Accompagné de ses frères et de sa sœur, le compositeur électronique est parti à la recherche de quelques branches méconnues de son arbre généalogique et en a profité pour dessiner le squelette de son nouvel opus sur la route.
Après s’être imposé comme une valeur sûre de la scène post-punk avec leur premier album Family Diner en 2019, le groupe belge Sons tout fraichement signé chez [PIAS] Recordings est de retour avec un deuxième album intitulé Sweet Boy.
Sublime album intime au piano, des interprétations lumineuses, un minimalisme parfaitement maitrisé faisant de ce « Study Of The Invisible » une œuvre à part entière.
En pleine forme a 71 ans, LA voix légendaire du dub jamaican revient avec un nouvel album ou il prend un grand plaisir à interpréter ses morceaux favoris des dernières décennies.. Une réussite !
Le groupe américain de rock expérimental a annoncé la sortie de Time Skiffs le 4 février prochain via la maison de disque Domino. Les morceauxont été enregistrées au cours de l’année 2020 par Avey Tare, Deakin, Geologist et Panda Bear. Animal Collective annonce du même coup une tournée printanière exclusivement aux États-Unis pour le moment.
Leur dernière sortie, Tangerine Reef, un album visuel, a paru en 2018. Pour le dernier album en bonne et due forme du groupe, il faut remonter à 2016 pour Painting With. Entre-temps, Animal Collective a sorti l’album live Ballet Slippers en 2019 puis la bande originale du film Crestone en février dernier.