La première réédition internationale de l’album d’Ayako Shinozaki sorti au Japon en 1974 sur Nippon Columbia et réédité pour la première fois par Wewantsounds. L’album présente la harpe d’Ayako Shinozaki sur des œuvres des compositeurs cultes Toru Takemitsu et Katsuhiro Tsubono, avec le musicien culte Takehisa Kosugi (Taj Mahal Travellers, Group Ongaku) au violon électrique et aux ondes sonores. Un voyage hypnotique et spirituel mêlant les sonorités organiques de la harpe et du violon à une touche futuriste.
Enregistré à Londres avec le Royal Philharmonic Orchestra et dirigé par Joe Hisaishi lui-même, le ‘A Symphonic Celebration’ réunit sur le même album les plus beaux morceaux des films d’animation des studios Ghibli sur une édition double vinyle.
Funky Stuff is an album by Jiro & Soul Media Inagaki, released in 2023. Funky Stuff includes a.o. the following tracks: “Painted Paradise”, “Funky Motion”, “Breeze”, “Scratch” and more. The album is a Coloured Vinyl funk LP.
Une sortie exceptionnelle dans la série WaJazz très acclamée, qui sortira le jour du 90e anniversaire de Jiro Inagaki, célébrant la vie et la musique de l’un des musiciens de jazz japonais les plus emblématiques de ces 60 dernières années. Il s’agit de l’ultime collection de musique du légendaire saxophoniste Jiro Inagaki et de son groupe Soul Media, couvrant leur âge d’or de 1968 à 1980.
Double pressage vinyle LP dans une pochette gatefold. Metaphorical Music est le premier album solo de Nujabes, sorti en 2003. Il propose une combinaison de hip-hop et de jazz instrumental, avec des artistes comme Shing02, Substantial, Five Deez et Cise Starr (de CYNE). Import Japonais, sur le label Hyde Out Productions.
Un voyage à travers le synthétiseur analogique, les sons des choses et des endroits, la bande originale imaginaire d’un film d’Andrei Tarkovsky, et bien d’autres surprises musicales…
Le classique du compositeur japonais sorti en 1984, disponible pour la 1ère fois hors du japon en deux éditions. Les pépites électro pop côtoient l’ambient futuriste, avec des fusions de jazz, de funk et d’électro.
Le classique du compositeur japonais sorti en 1984, disponible pour la 1ère fois hors du japon en deux éditions. Les pépites électro pop côtoient l’ambient futuriste, avec des fusions de jazz, de funk et d’électro.
La collection de titres iconiques produits par Yuji Ohno, le légendaire producteur japonais, mixant jazz, space funk et disco. La sélection comprend Nanako Sato, Hatsumi Shibata, Ken Tanaka et des titres des BO d’animés cultes Lupin III et Captain Future. Remasterisé par Nippon Columbia, notes de pochette de Nick Luscombe en conversation avec Yuji.
« Summvs » est le dernier opus d’une série de cinq versions qui a commencé avec « vrioon » en 2002 et a continué avec « insen » (2005), « revep » (2005) et « utp_ » (2007). On y trouve des passages épars, chargés d’émotions et de solos de piano passionnés noyés dans des ondes sinusoïdales retravaillées pour établir une nouvelle esthétique du son de piano.
La réédition Wewantsounds du premier album de l’actrice et chanteuse Meiko Kaji, icône de la culture pop japonaise des années 70. Un mélange de kayokyoku (pop japonaise), de musique traditionnelle Enka, d’acid folk et de groove avec des arrangements signés par les meilleurs producteurs de l’époque. Pochette gatefold, OBI et insert avec notes de pochette du journaliste et DJ Hashim Kotaro Bharoocha.
TRAVESÍA est un album de musique du compositeur, producteur et artiste proli- fique RYUICHI SAKAMOTO, conçu par le cinéaste ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁR- RITU, lauréat de cinq Oscars.
Milan Records est fier de publier « 12 », une collection intime de douze compositions de Ryuichi Sakamoto, écrites et enregistrées à Tokyo pendant son combat contre le cancer tout au long de 2021-2022.
Le compositeur et pianiste japonais Koki Nakano sort Oceanic Feeling (Sentiment océanique), un album qui explore avec intensité les fragiles équilibres de la vie.
Wewantsounds réédite l’album culte du George Otsuka Quintet, enregistré live le 19 juillet 1975 au Nemu Jazz Inn. Sorti sur le célèbre label japonais Bellwood, Loving You George est composé de quatre superbes performances oscillantes entre jazz modal et spirituel menées par la batterie d’Otsuka et le Fender Rhodes de Fumio Karashima. George Otsuka est l’un des géants de la scène jazz nippone.
Version vinyle de Song of Soil, l’album culte du batteur japonais Masahiko Togashi enregistré à Paris en 1979 avec Don Cherry et Charlie Haden. Une superbe suite d’improvisations mettant en avant l’interaction entre les trois musiciens qui mélange le jazz à des influences japonaises et ambient. Réédité dans son format d’origine et augmenté d’un livret illustré de 8 pages avec nouvelles notes et photos.
Disponible pour la première fois officiellement en vinyle, voici la bande originale du film d’animation de science-fiction légendaire par le réalisateur Mamoru Oshii : Ghost In The Shell (1995). Cette édition limitée contient un 7″ » bonus, avec un extrait inédit du master d’origine.
Pour célébrer le 70e anniversaire du compositeur RYUICHI SAKAMOTO, Milan Records présente A TRIBUTE TO RYUICHI SAKAMOTO – TO THE MOON AND BACK, une collection de chansons du vaste catalogue de Sakamoto récemment retravaillées et remodelées par des artistes et collaborateurs contemporains.
L’album contient des contributions de THUNDERCAT, DEVONTÉ HYNES, HILDUR GUÐNADÓTTIR, THE CINEMATIC ORCHESTRA, DAVID SYLVIAN, ELECTRIC YOUTH, ALVA NOTO et bien d’autres, chacun ayant été sélectionné pour le projet en tant qu’anciens collaborateurs, amis, admirateurs ou favoris personnels. de Sakamoto.
Après avoir exploré le Wamono, ce mouvement musical populaire et multi-genres qui a pris son essor dans l’archipel dès les années 60, le label 180g et son expert nippon Yusuke Ogawa exhument les pépites du WaJazz (« Wa » signifiant Japon mais aussi la période de l’empereur Shōwa, de 1926 à 1989). Un précieux travail car si les diggers et autres passionnés de la planète s’arrachent depuis longtemps les galettes quasi introuvables du genre il est difficile de s’y retrouver dans la production pléthorique et toujours en mutation du jazz japonais. Après nous avoir guidé dans le catalogue de Nippon Columbia, le spécialiste nous plonge dans la longue épopée du label King Records sur la compilation WaJazz : Japanese Jazz Spectacle Vol.II – Deep, Heavy and Beautiful Jazz from Japan 1962-1985.
The Buraku Story, la bande originale du groupe de post-rock japonais MONO pour le documentaire du même nom réalisé par Yusaku Mitsuwaka qui aborde une discrimination ancestrale basée sur la lignée sanguine et le lieu de résidence.
Album cultissime, « Modal Soul », second album du regretté producteur Japonais Nujabes est une merveille qui mélange Nu-Jazz, Old School Hip-Hop, Electronica etc.. Avec la participation de Terry Callier sur « orinary joe » et de nombreux featurings du meilleur gout.
« Juice » est devenu un album très apprécié des amateurs de crate diggers et de jazz-funk, ses morceaux étant fréquemment samplés et réinventés en hip-hop. Le jam funk fumé, beat-down et spirituel « Bamboo Child » a été retourné par Diamond D, Puff Daddy et Kool G Rap. L’album est sorti en 1976 sur RCA Records et présente le batteur des musiciens Jimmy Young, le guitariste rythmique Hugh McCracken et le bassiste Stu Woods parmi d’autres sommités. Un album solide tout au long qui incorpore une forte dose de synthés déclenchés aux côtés du son disco émergent de l’époque. Des morceaux tels que l’ouverture « Raisins », avec son intro au rythme de la batterie et sa ligne de basse bouillonnante, rivalisent avec The Headhunters à leur meilleure époque. Un superbe album d’une légende underground.
Très belle surprise en provenance du japon, un disque tout en délicatesse aux arrangements acoustiques qui évoquent Mac Demarco ,Andy Shauf, Aldous Harding et d’autres merveilles du genre. Recommandé !
Le premier album de Minoru « Hoodoo » Fushimi, Thanatos Of Funk, impossible à trouver, est enfin réédité pour la toute première fois, en collaboration avec Fushimi lui-même.
Universounds, HMV Record et le label 180g s’associent pour une sortie exceptionnelle : du hard bop flamboyant au free jazz, en passant par du spiritual Jazz avec des solos de saxophone introspectifs et les sons massifs des big bands. Le célèbre expert japonais du jazz Yusuke Ogawa présente une collection essentielle de 14 titres « WaJazz » tirés du richissime catalogue de “Nippon Columbia”. Avec Jiro Inagaki, Minoru Muraoka, Hiroshi Suzuki, Akira Ishikawa, Hozan Yamamoto, Takeshi Inomata, et bien plus encore !