Après être sorti en CD avec multitude de pochettes différentes, voici donc le dernier album d’Orelsan décliné en multiples version de Picture-Discs, en série limitée.
SORTIE INITIALEMENT PREVUE LE 12.08.22 en attente de date de report
Le nouvel album de la formation californienne enregistré dans le sous-sol de John Dwyer, un disque scum-punk agressif et accrocheur en hommage à tous les weirdos et art freaks qui ont forgé le groupe.
EALZ ! Records & le tout nouveau label A.D.S s’associent pour rendre hommage au mystérieux bluesman et producteur : Cleo Page.
Né en Louisiane, ce musicien basé à Los Angeles a travaillé avec le grand Johnny Otis, traîné dans les clubs de Central Avenue et peut-être jammé avec les meilleurs bluesmen de la côte ouest comme Jessie Allen, Pete « guitar » Lewis, Jimmy Nolen, Lafayette Thomas. Quelque part entre les premiers enregistrements électriques de Howlin’ Wolf et… Black Diamond Heavies !
12 titres rares probablement enregistrés entre la fin des années 60 et le début des années 70. Cette toute nouvelle version comprend le morceau ultra-rare « Black Man part. 1 & 2 ».
Matériel réédité ici pour la première fois dans un LP vinyle à la pochette sublime au design arty/artisanal à trois volets et un vinyle 7 pouces bonus
Avec la bénédiction de Pharoah Sanders, ce coffret 2LP présente la version remasterisée définitive de PHAROAH, son disque phare de 1977, ainsi que deux performances live inédites de son chef-d’œuvre « Harvest Time ». Ces versions live exceptionnelles de « Harvest Time » – que Pharoah a interprétées lors d’une intense tournée européenne à l’été 1977 sont incluses ici pour la première fois.
Coffret avec embossage Livret de 24 pages (photos rares, témoignages, interview)
Adrian Quesada que l’on a découvert au sein des Black Pumas s’écarte de l’univers soul vintage psyché de son groupe pour aller puiser vers les ambiances latines et tropicales dignes des années 1970. Boleros Psicodélicos rend hommage aux chansons romantiques latino-américaines, avec une flopée d’invités locaux en tous genres.
Wick Records est fier de présenter le nouvel album éponyme de Michael Rault, incontestablement l’un des auteurs-compositeurs les plus talentueux du moment. Réimagination remarquable de la perfection pop des années 70, l’album a commencé à prendre forme pendant une période de ruptures. Michael, à l’aube de ses 30 ans et fraîchement sorti de la tournée qui a suivi A New Day Tonight en 2018, venait de mettre fin à une relation amoureuse et de couper les ponts avec son management et son groupe de tournée. De retour à Montréal, où sa camionnette était déjà ensevelie sous deux mètres de neige, il s’est installé dans le studio de sa chambre et a commencé à écrire. En l’espace de cinq mois, il a écrit la majeure partie de l’album. De « Neither Love Nor Money », slow-stepper dopé orienté vers le dancefloor, à « Inside Your Heart », introspectif, en passant par « Champagne », ludique et ironique, l’ensemble de l’œuvre qu’il a créée en ce moment d’incertitude est la preuve que cette période de ruptures était vraiment cruciale. Blessé mais certainement pas vaincu, Michael livre une collection de chansons luxuriantes et intemporelles – poursuivant son exploration de plus en plus profonde des mondes de la pop progressive, du psych folk, du yacht rock et au-delà. Faites-nous confiance… vous allez adorer !
Véritable fondation du « son REBOTINI », MUSIC COMPONENTS referme quelques monuments : 777, 1314, CM, The Swamp Waltz et bien sûr le très hypnotique MNLL qui inscrit Arnaud dans lignée des grands producteurs tels que Carl Craig … Un album indispensable.
BIO : « Where We Going? » was partly recorded on a journey to the Mascarene Islands in search of family roots. ‘he album is reflective of the search for this lineage, which branches from ancient Mauritian Maroons – whose rich heritage, music and culture includes an unrecognised, undocumented resistance to colonialism…
Après avoir appris son métier au Bénin et joué avec l’Orchestre Poly-Rythmo de Cotonou, ROB est retourné à Accra pour écrire ses propre chanson et trouver un son. Accro au Funk entraînant et à la Soul brute de stars telles que James Brown et Otis Redding, il imitait souvent ses héros sur le piano de son père pendant les vacances scolaires.
S-Tone Inc. est depuis plus de dix ans le projet musical principal de Stefano Tirone, musicien milanais, dont les premières expériences musicales remontent au début des années 80. « Body & Soul » marque le retour de Stefano Tirone alias S-Tone Inc., trois ans après « Onda », un disque dense aux accents soul/nu-disco/funk de la fin des années 70, avec une touche house & deep-house.
Santana’s Greatest Hits est un album de compilation de 1974 de Santana. Il propose des extraits des trois premiers albums du groupe. C’est l’album de compilation le plus vendu du groupe, vendu à plus de 7 millions d’exemplaires aux États-Unis.
Né à São Paulo mais se sentant chez lui partout, Sessa a conçu son nouvel album comme un pont pour relier les royaumes terrestres et astraux de la musique. Une joie sensuelle parcourt les douze titres d’Estrela Acesa.
Échappée solitaire du chanteur et guitariste de SUUNS avec l’ensemble canadien MOLINARI String Quartet : Nuage électronique, traitement des voix, fractale de cordes orchestrales & explosion de rock stellaire : un mirage astral chaotique !
Après les single “Romance With A Memory” et “Fruit” Oliver Sim – bassiste et chanteur du groupe iconique The XX – vient de sortir “Hideous”, nouveau single part du projet Hideous Bastard, prévu pour le 9 septembre et produit par son acolyte Jamie XX.
Après les single “Romance With A Memory” et “Fruit” Oliver Sim – bassiste et chanteur du groupe iconique The XX – vient de sortir “Hideous”, nouveau single part du projet Hideous Bastard, prévu pour le 9 septembre et produit par son acolyte Jamie XX.
« Tour à tour psychédélique sur « Darkness Forever » et planant sur « Fire In The Driveway », Soccer Mommy chasse les vilains nuages avec une plume beaucoup plus acérée que jamais et ce jusqu’aux derniers morceaux somptueux que sont « Feel It All The Time » et « Still » aux allures très Dinosaur Jr. Sur Sometimes Forever, la native de Nashville rayonne plus que jamais et la production d’Oneohtrix Point Never met parfaitement en avant ses compositions à la fois rétro et modernes où les influences dignes de Liz Phair, Sheryl Crow ou encore Sleater-Kinney et My Bloody Valentine sont dignement distillées. » (Les oreilles curieuses)
Passionnant projet instrumental lyonnais signé sur le label Bongo Joe Records. Ne vous laissez pas effrayer par la pochette, il s’agit ici d’un groupe surfant sur une veine krautrock perfusée au dub, qui propose de belles fresques ou les sonorités électroniques rebondissent dans des échos psychédéliques. Super Cool !