« “Impressions of Ella” est comme un retour à la maison pour moi. Comme une réunion familiale après des années de séparation. Une reconnexion avec la musique qui m’a nourrie pendant toutes mes années de formation musicale, et qui furent largement influencées par Ella Fitzgerald. J’admire chez elle la manière dont elle arrive à se fondre dans le groupe qui l’accompagne, alors que c’est elle qui en est la star. Sa voix puissante, son scat explosif et son ton si délicat m’ont marqué à jamais. Je voulais célébrer son style et son son tout en gardant ma propre individualité.
J’ai eu la chance d’être accompagnée par Kenny Barron, un pianiste légendaire, Kenny Washington (batterie) et Peter Washington (contrebasse). Ils ont interprété ces titres avec une finesse remarquable. Leur connaissance du style et du répertoire est indéniable et ils ont apporté un nouveau souffle à ces classiques.
J’ai visé les étoiles avec cet album et j’espère que vous l’aimerez autant que je l’aime. »
Robin McKelle Février 2023
Guitariste virtuose de Big Thief , Buck Meek fait une nouvelle escapade en solo avec Hunted Mountain en référence au Mont Shasta, un volcan mythique de Californie.
Guitariste virtuose de Big Thief , Buck Meek fait une nouvelle escapade en solo avec Hunted Mountain en référence au Mont Shasta, un volcan mythique de Californie.
Des synthés 80’s dansant à fond de balle sur fond de crise environnementale, avec le souvenir en filigrane de traumas personnels à flanquer des cheveux blancs au plus aguerri des psychologues : c’est ce que nous réserve Mega Bog avec son nouvel album « End of Everything », sorti ce 19 mai chez Mexican Summer.
Après la sortie de son récente l’EP « Tayara Warak » en 2022, « Marzipan » est un voyage sonore qui cherche à capturer toute l’étendue du talent de Megarbane. En tant que compositeur et producteur, Megarbane vante une musicalité extrêmement polyvalente, parfois volatile – son catalogue de plus de 100 projets (y compris des groupes légendaires comme Cosmic Analog Ensemble, Free Association Syndicate, Monumental Detail, etc…) présente un vaste domaine de direction sonore.
SORTIE INITIALEMENT PREVUE LE 27.10.2023 DECALEE AU 17.11.2023
Le seul album de l’israélien avec the modern dance club : paysages sonores industriels, chansonnettes surf, hardcore, swamp pop, bubble grunge et une dose de fuzz !
EXCLUSIVITÉ DISQUAIRES INDÉS 2LP – VINYLE VERT TRANSLUCIDE
Souma Records a alors été conçu comme un sous-label par Fred pour dénicher d’autres sons oubliés d’une rubrique similaire. Bien des lunes plus tard, et après une ambitieuse odyssée visant à remasteriser délicatement une sélection des archives personnelles de Hany avec une attention minutieuse à la qualité de la reproduction sonore, une copieuse portion de 19 compositions du roi égyptien de l’orgue Farfisa est présentée pour faire passer son travail de la poussière à l’éclat.
Le génial quatuor espagnol réapparaît plus inspiré que jamais, avec une collection de chansons éblouissantes, revitalisé par une splendide nouvelle palette de sons qui pose la question suivante : peut-on faire de la jangle pop et du garage rock avec des synthétiseurs ?
Aperçu sur scène aux côtés de Frustration et de Vox Low, Mestre sortait il y a un an son premier album Beyond the lines. Le quatuor messin s’exerce dans un post-punk morose et polaire un tantinet digressif dans ses véritables intentions.
Rejuvenation est le cinquième album studio du groupe de funk de la Nouvelle-Orléans The Meters. Il est sorti en 1974. En 2003, l’album a été classé numéro 138 sur la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone et 139 dans une liste révisée de 2012.
Premier opus d’un de leader du Charismatique et iconique crew new yorkais, Wu Tang Clan. Depuis ses débuts à Staten Island, Method Man marque systématiquement toutes les prods qu’on lui soumet de son flow inimitable et virtuose. Retrouvez en édition vinyle son premier opus et renouez avec l’ambiance moite et sombre du Wu.
Direction Tours pour avoir des nouvelles d’un trio absolument intrigant. Il s’agit de Meule qui meule avec brio krautrock et synthwave de la plus belle des manières.
Depuis « Le Tunnel Végétal » (2018), album rêveur et magnifique, Stéphane Milochevitch (aka Thousand) nourrit notre ordinaire… et notre imaginaire. Textes poétiques et lapidaires, sincérité crue et ironie mordante, le musicien délivre les plus précieuses et flamboyantes compositions de la pop francophone entendues depuis longtemps. Peu après, «Au Paradis», labyrinthique, luxuriant et faussement flemmard, prenait racine en cette année 2020 si singulière; en demi-sommeil? en semi-réveil? Pouvait-il finalement en être autrement?
Depuis « Le Tunnel Végétal » (2018), album rêveur et magnifique, Stéphane Milochevitch (aka Thousand) nourrit notre ordinaire… et notre imaginaire. Textes poétiques et lapidaires, sincérité crue et ironie mordante, le musicien délivre les plus précieuses et flamboyantes compositions de la pop francophone entendues depuis longtemps. Peu après, «Au Paradis», labyrinthique, luxuriant et faussement flemmard, prenait racine en cette année 2020 si singulière; en demi-sommeil? en semi-réveil? Pouvait-il finalement en être autrement?
Au fil du temps, il devient de plus en plus clair que le besoin d’expression émotionnelle par le biais de l’art est plus important que jamais, en particulier dans le sillage de la technologie émergente de l’IA qui menace de remplacer la créativité humaine. Le nouvel album de Minus & MRDolly, « Giant Stops », témoigne du pouvoir durable de l’art de se connecter avec le public à un niveau émotionnel profond.
Nommé en référence directe à l’un des plus grands albums jamais créés, « Giant Steps » de John Coltrane, « Giant Stops » rend hommage au riche héritage du jazz tout en repoussant les limites du genre avec une touche contemporaine. L’album mélange harmonieusement des éléments jazz, hip-hop et électroniques pour créer un paysage sonore unique à la fois nostalgique et moderne.
MISS MARVEL a existé à Paris de 1991 à 1992.
Quelques concerts « très puissants » donnés à l’époque dans la capitale, Miss Marvel partage l’affiche avec les Sister Iodine, Deity Guns ou encore en première partie des Babes in Toyland lors de leur passage à l’espace Ornano. Après deux démos sorties sur cassettes et un album auto-produit jamais paru, l’aventure s’arrête.
Amaury et Olivier s’enferment alors dans une mine de craie de la banlieue parisienne pour y construire leur propre studio qui deviendra la tanière de leur projet successeur ULAN BATOR. Franq quant à lui, (aujourd’hui programmateur du festival Sonic Protest) poursuivra sa carrière musicale avec DRAGIBUS.
Trente ans après et pour la première fois en vinyle, l’album éponyme sort sur le label Jelodanti.
Réédition vinyle du 2ème album de Joni Mitchell sorti en 1969. Inclus les classiques Both Sides now, The Fiddle and the Drum & Chelsea Morning. Vinyle 180gr. Remaster 2021.
Version vinyle bleu avec fourreau rose découpé et set de cartes postales exclusif de The Land Is Inhospitable and So Are We, le septième album de l’artiste indie rock nippo-américaine Mitski. Expansif et épique, ce disque est un profond acte de témoignage des Etats-Unis, dans toutes ses peines privées et ses contradictions douloureuses, et un puissant appel à l’amour.
Edition limitée en exclusivité pour les disquaires indépendants.
Le grand maître batteur Joey Baron (de David Bowie à Joe Lovano) et deux étoiles montantes de la scène internationale, le saxophoniste Belgo-New Yorkais Robin Verheyen et le pianiste Bram De Looze, se réunissent autour l’univers du seul et unique Thelonious Monk.- – Loin de l’hommage de circonstance, leur musique se présente comme un mix joyeux entre le repertoire Monk, standards et compositions originales, le tout porté par l’imagination débordante de ce trio bien soudé. Après les grands festivals Nordiques, une découverte parisienne à ne pas rater !
Sorti en août 1999 et entré directement à la troisième place du Billboard, Murda Muzik est l’album de Mobb Deep qui s’est le mieux vendu aux États-Unis.
Enregistré en mars 1963, cet opus sortira chez Blue Note. C’est entouré de monstres du Hard Bop du début des 60’s tels que Lee Morgan et Donald Byrd à la trompette, Andrew Hill et Herbie Hancock au piano, John Ore et Butch Warren à la contrebasse et Philly Joe Jones à la batterie, que le virtuose du saxophone livre un album essentiel du Jazz et du Hard Bop en particulier. Retrouvez ce classique du genre en édition vinyle 180 grammes dans la cadre des rééditions ‘Classics Blue Note’.
Tout juste deux ans après son album « Reprise » Moby retourne chez Deutsche Grammophon pour nous proposer un nouvel album… de reprises…. Cette fois ci Moby nous offre une compilation de 15 de ses classiques revisités et accompagnés (featuring) de musiciens tels que Gregory Porter, Nicole Scherzinger, Ricky Wilson, Margo Timmins ou encore Amythyst Kiah
Des atmosphères intemporelles, des sonorités hypnotiques, des arrangements minimaux. Et un compositeur doué d’une passion sans fin pour la musique, expérimentateur dans son code génétique, innovateur par vocation, à l’aise avec divers instruments pour forger des thèmes d’avant-garde. À la fin des années soixante-dix, Piero Umiliani était déjà à l’avant-garde dans la construction de sons totalement nouveaux.
Dans « Tra Scienza E Fantascienza », son alter ego Moggi expérimente des grooves alternatifs, de la musique électronique, des airs de jazz et des motifs de bandes sonores. L’une des bibliothèques musicales les plus intéressantes de la discographie du compositeur italien, rééditée avec un nouveau remastering par Musica Per Immagini, est en totale harmonie avec son titre.
‘Government Commissions (BBC Sessions 1996-2003)’ est un album de compilation composé de sessions enregistrées entre 1996 et 2003 pour BBC Radio. C’est la première fois depuis le pressage original en 2005 que l’album est disponible en vinyle.
Happy Songs For Happy People était le quatrième album des adorables coquins écossais Mogwai et a vu le groupe atténuer ses excès post-rock antérieurs pour adopter une forme plus sobre de composition principalement instrumentale.
Cinq ans après la sortie de « Luyando », l’exportateur de musique le plus célèbre du Zimbabwe revient avec un nouvel album très attendu, « Tusona : Tracings in the Sand ». Les six musiciens de Victoria Falls affinent leur son unique : des grooves afro contagieux profondément liés à l’ADN culturel du Zimbabwe. Tusana » est leur album le plus dansant à ce jour, une production DIY enregistrée au Zimbabwe. Il est agrémenté des cuivres du groupe ghanéen de highlife Santrofi.